中新网北京4月29日电 (记者 应妮)名著不分年龄，差别只在于表达方式。中国儿童艺术剧院排演的莎士比亚名著《李尔王》29日在北京首演。
中国儿艺版的《李尔王》以一种独特的形式，娓娓道来“李尔”的故事。每个演员既是故事的“讲述者”，也是故事的“演绎者”。开场时，每个演员穿着黑白交织的服装，随着音乐逐渐聚拢，形成一支歌队。“冬天没过去，野雁一直南飞，他们以为那是太阳的光辉……”由低吟至合唱，七位男演员在舞台上换上代表他们身份的服装，开始演绎这个悲伤的故事。通过帽子、裙子、斗篷、拉夫领等元素的穿戴，演员在“戏里”和“戏外”进行变换。在戏里，他们是李尔、是三个女儿、是弄人、是忠臣；在戏外，他们手持竖笛、吉他、手风琴，用古老的英格兰曲调，带领观众走向故事的深处。
剧中简洁而寓意深刻的舞美令人印象深刻。国际象棋棋盘式的舞台地面，一把蓝色的王座静静矗立在舞台中间，王座上放着王冠、权杖、令旗和盔甲，随着剧情展开，这把王座不断被肢解，有如权利的剥离和崩塌，最后只剩下一把朴素的靠背椅。原本蜷缩在其中的李尔，也在命运的撕扯中逐渐展现出人性的、柔软的内在。
值得一提的是，剧中三位公主都是由男演员扮演，因为在改编时要缩短故事，用大量的舞蹈叙述，加之一个演员分饰两个角色，男演员能更好地适应动作难度和动作完成力度。三位“反串”演员也用精湛的演技诠释了角色的灵魂：他们扮演的女性角色即使有好有坏，美艳但不妖娆。演出现场给予他们的，不止笑声，更多是掌声。
