中新网北京4月29日电 (记者 高凯)著名京剧表演艺术家梅葆玖去世一周年，其人生最后阶段倾力打造的《大唐贵妃》被业界视作这位梅派传承人对于家园艺术的一次深入阐释，29日，本网记者专访了该剧导演郭小男，他认为，《大唐贵妃》应当是梅派艺术当代换形的新标识。
郭小男是此间著名戏曲导演，曾经创作昆曲《牡丹亭》(全本)、越剧《孔乙己》《二泉映月》等重量级作品，然而他坦言，与梅葆玖先生合作的《大唐贵妃》在其中始终是份量非常。
郭小男说，葆玖先生对于《大唐贵妃》倾注了太多心血，为了这部梅派大戏，在身体状况不佳的晚年多有奔波劳碌，“梅先生的这一番执着，何为因，我们聊过许多，我也想了很多”。
郭小男认为，《大唐贵妃》这部剧在审美接受度上，显然已经超出了对传统京剧演绎方式的认知范畴。它所运用的艺术构成方法以及交响化、场面化、歌剧化等形式，正是葆玖先生刻意追求的境界。其用意就是对传统的演绎方式加以区别，对当下识别京剧的演剧观念加以调整。她更多地融入了现代意义的剧场艺术理念，来更变《太真外传》从文学到演出的传统形态；她自觉地将京剧艺术与时尚审美相对位。
郭小男认为，梅葆玖以一出与传统“梅派”演出风格迥乎不同的作品《大唐贵妃》，表达了他对京剧艺术和梅派发展的深切思考。
郭小男认为，基于表演技术原因，京剧并非是一个创作题材范畴广泛的剧种，依据梅兰芳先生“京剧的主要任务，在目前还应该是表演历史题材的歌舞剧”的观念认知，梅派艺术对表现的题材有着严格的界定。葆玖先生秉承这一理念，艺术创作的目光从来没有跟风聚焦于时代热点或主旋律，而是选择父辈遗产《太真外传》作为研发探究京剧现代意义的模本。这里凝结、沉淀了葆玖先生对于梅派艺术的深思熟虑。
对于外界有观点认为《大唐贵妃》过于铺张，演出成分过于复杂的质疑。郭小男说，“我们由衷地理解评论者的善意出发点，以及表达出来的对传统艺术的坚守。京剧两百多年，传统的舞台演出样式，形成了根深蒂固、血水交融的规定标准，艺术家秉承前辈技艺的同时，捍守先生嫡传亲受的‘玩意儿’，这些无以更改的舞台表演方法，就是天经地义的原则，就是艺术生命本身。”
