交响套曲《长征》中，作曲家将长征中重要历史事件进行了场景式的展现和情感式的抒发。甘源 摄
继国家大剧院原创歌剧《长征》、“永恒的丰碑——纪念红军长征胜利80周年音乐会”之后，又一部长征题材的交响乐在国家大剧院迎来全国首演。为纪念中国工农红军长征胜利80周年，四川爱乐乐团委约作曲家张千一创作的大型交响套曲《长征》，昨晚在北京国家大剧院举行首演，奏响长征精神在新时代的篇章。
阵容 张千一再写“长征”
十年前，长征胜利70周年之际，作曲家张千一曾为影片《我的长征》创作配乐。十年后，他再度提笔，创作了这部以长征为主题的交响乐。其间，四川爱乐乐团团长赵裕也多次赴京，与作曲家一道对作品进行深入的探讨。
此次《长征》的演出阵容由交响乐团104人、成人合唱团90人、童声合唱团80人组成。执棒本场音乐会的是国家大剧院歌剧总监、管弦乐团首席指挥吕嘉，参演团体包括了四川爱乐乐团、国家大剧院管弦乐团、国家大剧院合唱团、四川师范大学音乐学院合唱团、成都市青羊区琴台少儿合唱团。此外，四位优秀的独唱演员黄训国、吴静、徐晶晶、阿鲁阿卓也鼎力加盟。
现场 强烈的震音、拨弦开篇
交响套曲《长征》由九个乐章组成，第一乐章“送亲人”以强烈的震音、拨弦作为开篇，带领观众回到长征那个波澜壮阔的年代。以“十送红军”旋律为核心的第二主题，描绘了苏区百姓依依不舍送别亲人的情感。第二乐章“血战湘江”以不规则的节奏，非常规演奏音色和不和谐的长音，描写出湘江战役的惨烈场景。第三乐章“山歌情”，以江西兴国山歌的旋律特征为主线，吴静和徐晶晶两位民族唱法女高音，用清甜的女声二重唱道出了军民鱼水情。第四乐章“征途”表现了遵义会议前后的两种征途，这也是整部作品的转折点。第五乐章“勇士/飞夺泸定”中，弦乐与木管细密的音型，象征着湍急的大渡河水，而铜管雄壮坚定的旋律同时奏出，十八勇士飞夺泸定的震撼场面，仿佛出现在观众眼前。第六乐章“彝海情深”中有一首女声独唱歌曲，由通俗唱法的彝族女歌手阿鲁阿卓演唱，表达彝族同胞对红军不离不弃的情感。第七乐章“雪山草地”具有藏族音乐风格特征，男高音歌唱家黄训国的独唱“祥云”，歌唱出藏族儿女的心声。第八乐章“红军到咱羌寨来”是一首无伴奏合唱，音乐唯美朴实、生动亲切。末乐章“大会师”，让整部作品的结尾充满希望的曙光。宏大的尾声奏响了生命的礼赞，最终，交响套曲《长征》在“长征万岁”的歌声中落幕。
【作品解读】
交响套曲《长征》由九个乐章组成，分别是“送亲人”、“血战湘江”、“山歌情”、“征途”、“勇士/飞夺泸定”、“彝海情深”、“雪山草地”、“红军到咱羌寨来”、“大会师”。作曲家以史诗性、浪漫性、地域性和民族性为重要基点，将长征中重要历史事件进行了场景式的展现和情感式的抒发。作品结合了赣、川、陕等不同地域的音乐风格，以及汉、藏、羌、彝等不同民族的特点，丰富立体地描绘了红军长征这一壮美的史诗画卷。
采写/新京报记者 陈然
