《过去将来时》
《孤城》
中场休息，观众填写评价卡。
《眺望》
每天下午演出前，观看青年竞演单元的观众排成了长龙。
在今年的乌镇戏剧节上，青年竞演单元（以下简称“青赛”）的受欢迎程度出乎所有人预料。青赛采用观众预约制，开票1分钟，20场比赛的3700张门票全部约满。在戏剧节期间，青赛的两个场地蚌湾剧场、秀水廊剧园，每天下午演出前，等票的观众排成了长龙，动静之大，据说还引来了“黄牛”。这是国内任何一个青年戏剧平台都不曾有过的火爆场面。从2013年第一届至今，乌镇青赛在短短四年时间里已成业内响当当的品牌，是全国各地青年戏剧人渴望崭露头角的平台。今年，青赛还在初选环节新增了四位年轻评委，其中有两位吴彼和李博，还是青赛的“优秀毕业生”。在30分钟内，每个青年戏剧人都有可能脱颖而出。
■ 背景
青赛是聊出来的
在乌镇戏剧节策划之初，几位发起人就寻思着除了国际演出之外，还应该培养国内的年轻戏剧人。“一开始，我们就把青赛视为与特邀节目同样重要”，戏剧节常任主席赖声川说。而同为发起人之一的孟京辉，对青年戏剧关注多年，同时担任着北京青年戏剧节的艺术总监。他指出，乌镇的青年竞演能让更多人参与进来，使戏剧节的影响更为深远。
青赛的赛制最初是赖声川和另一位戏剧节发起人黄磊聊出来的。与其说是竞赛，倒不如说是游戏。命题是三件道具，可供参赛者任意发挥，只要将这些道具编织到故事里即可，让故事成立即可。比如今年的题目是“一只旅行箱，一滴血，一颗流星”。参赛者要求年龄在35岁以下，或是首次执导作品。这个规定来自于赖声川的经历：“我在东京国际电影节得奖（青年电影樱花奖银奖），那个规定就是35岁以下或第一次导戏”。
青赛比的是什么？
●地域不是关键，还是以作品为重
●戏剧最本质的东西，还是说故事
今年的乌镇青赛，从近300件报名作品中筛选出18个作品来到乌镇上演。入选的剧组，由戏剧节负责交通和食宿，每个剧组来乌镇以后，也会有均等的排练时间。“戏剧节的成长速度已经比想象的快，我们这些评委都是非常认真地看戏和评选”，赖声川介绍说。而为了让大咖评委们紧张的日程表得到舒缓，今年才特意增加几位年轻评委。
北京、上海的青年戏剧平台，主要以驻扎在本地的创作者为主，乌镇戏剧节的青赛上，记者看到有不少来自北京、上海以外的其他地区的青年戏剧人。今年参赛的台湾团队《远方》，团员们第一次来到乌镇。除了比赛，他们也看了其他剧组的作品，参加了戏剧节举办的各类活动，“这里戏剧的氛围很好，玩得很开心，戏剧节照顾得很周到”，剧组演员李宗康告诉记者。不过地域不是关键，评委们表示还是以作品为重。
赖声川也提醒参赛者注意，不可投机取巧：“因为青赛越来越有名，成为有代表性的戏剧竞赛，就会出现一个问题，有时候参赛者会去猜想评委的喜好。其实我们真的没有，来什么都好，我们是很开放的心态，只是希望创意是新鲜的”。从四届青赛中，他发现目前青年戏剧人的问题是“成熟速度还不够快，创意有了，还是慢”。
