10月28日起，“韩书力西藏绘画展”在中华艺术宫举办，展览以布面重彩、扇面、织锦贴绘、水墨、连环画（《邦锦美朵》）等多种艺术形式，呈现艺术家韩书力汉藏交融的艺术轨迹，向世界介绍当代西藏艺术家的艺术成就。
1973年，为准备西藏自治区成立10周年美术展览，韩书力从中央美院借调到西藏展览馆。当时的韩书力对西藏了解甚少，但藏族百姓表现出的善良、友好和不留名姓、不计回报的对“知识青年”的照顾，让韩书力义无反顾地留了下来。如今他扎根西藏43年，受益于西藏这片土地给予自己的濡染，也用艺术传承反哺这片土地。
韩书力说，自己有两位恩师，一位是吴作人，另一位是贺友直。从1975年开始他师从吴作人，一直以来韩书力都在用水墨表达自己对恩师吴作人艺术的理解和感受。
而描绘善良勇敢的藏族牧区小女孩故事的连环画《邦锦美朵》是1981年韩书力在贺友直的指导下历时8个月完成的研究生毕业创作，是韩书力的艺术阶段甚至人生阶段比较重要的作品。
为了《邦锦美朵》，韩书力的足迹遍布西藏牧区、边境、寺院。每每提及自己的创作，韩书力总不忘感谢西藏纯朴、善良的藏族同胞的扶助和博大精深的藏文化，特别是传统文化的滋养。
从第一代西藏美术工作者安多强巴到以边巴顿珠为代表的第五代美术工作者，他们代代相承着西藏传统艺术，延续着发掘、提携后辈的责任,，书写着汉藏艺术文化的交融。
把自己定位为第二代西藏美术工作者的韩书力，历时2年多同边巴顿珠合作完成了5米多高的唐卡形式的布面重彩创作《八思巴与忽必烈》，这是学院派和西藏民间画家共同完成重大历史题材绘画的一次合作。八思巴是忽必烈的国师，他创制了蒙古文字，除了推动藏区的政治经济文化的发展，忽必烈时期也是历史上西藏政治归入祖国版图的重大历史阶段。 在“百幅唐卡创新工程”中，韩书力发现了第四、第五代西藏美术工作的优秀人才，他们在现实主义题材的唐卡创作中显露出传统功底和极强的表现新的绘画题材的应变能力，体现出了大国工匠精神。
尽管在“百幅唐卡创新工程”中很多人默默付出，没有署名，但整个工程让所有参与者引以为傲。如今已经完成了170件，大约今年年底，将精选60件富有学术分量、探索意义和审美质量的“新唐卡”作品在中国美术馆亮相。
此次在中华艺术宫举行的“韩书力西藏绘画展” 充溢着艺术家哲理的思辨和对西藏现实生活的深入体会，韩书力舍身忘我地为西藏美术事业贡献了自己的青春年华，但他更感激藏族同胞的接纳与认同和藏文化对他的濡染与滋养。
录入编辑：忻燕
