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“屡驸马”养成记(2)

2017-03-20 16:13:04    中国艺术报  参与评论()人

《女驸马》国家大剧院剧照

《女驸马》国家大剧院剧照

比如这出《女驸马》 ,就凝聚着当时众多台前幕后人的心血,其中有三位已经作古的前辈不得不提。第一位自然是严凤英,她在唱这出戏之前,就已经依靠许多平词大戏、花腔小戏红遍江淮大地,而且对于京剧、民歌、弹词、大鼓也都深谙熟稔,对京剧须生杨宝森“云遮月”的嗓音情有独钟。当她审视自己的时候,曾给自己的嗓音特点打过比方,说自己的声线犹如阿炳用二胡演奏出来的《二泉映月》 ,而不像杨宝忠用京胡拉出来的《夜深沉》 。因此她在为自己安排新戏唱腔时,总是以舒缓流畅、委婉深沉为主要基调,不耍高腔,不争调门。现在,当人们反观黑白电影,便可从中发现,严凤英果然没有以高取胜,而跪唱【火攻】 (京剧中称为【快板】 )时,吐字之清晰,发音之轻巧,又非常人所及。

第二位是王文治,他是高胡演奏家,也是这出戏的功臣。众所周知,那个年代不仅是黄梅戏,别的剧种也没有真正意义上的专职作曲,顶多有识谱记谱的音乐统筹,打磨改造声腔艺术的正是演员与琴师。 《女驸马》中最为脍炙人口的一段唱腔即是冯素珍科场夺魁之后唱的一段《谁料皇榜中状元》 ,这一段是从王文治为另一部新戏《白蛇传》中“合钵”一场设计的“菱花镜”的新腔转化而来的。等后来不断改动时,唱词也由“自从盘古往下传,哪有女子中状元”改成了“为救李郎离家园,谁料皇榜中状元” ,旋律固定不变了。无独有偶,京剧名家赵燕侠也在那一时期求助于琴师李慕良设计出一段“合钵”的“亲儿的脸吻儿的腮”徽调唱腔,结果风靡全国,传唱至今。第三位是王少舫,他在该剧中一改往日小生、须生的形象,以自己醇厚的大嗓在表演方面反串一把丑角刘文举,又提升了这一人物的音乐形象。比如出场唱的第一句“朱笔头上一点红” ,由散唱过渡到一板三眼,韵味横生,实是把草根艺人唱不利索的“歪歪腔”拿来,点铁成金。

另外,当时北方有人在看完黑白电影时,曾讥讽严凤英重唱不重做,说她只有上半身,没有下半身。天性好强的严凤英在数年以后拍摄电影《牛郎织女》时,刻意安排一段织女哄完孩子睡觉,独自一人走出茅舍,眼望山村夜色,田园风光,唱出“到底人间欢乐多” 。而从屋内走至屋外的一小段圆场表演(意在展示“下半身”的功夫) ,正是套用昆曲《牡丹亭·游园》中丫鬟春香手持团扇的身段而来,让内行感到士别三日,当刮目相待。笔者交代这些历史细节,就是希望当下这一代名演员在传承经典的同时,还需找到与前辈艺术大师的差距所在,这样才能更好地推动地方戏的发展,提高自身的艺术修养。