略论草书创作的多样性
_张旭光
（根据2008年5月12日在邯郸市草书培训班上的讲课录音整理）
回归二王对于我们学习草书是很有必要的，甚至说整个书坛回归二王十年也不为过，因为二王代表了行草书的高峰。但由于二王，特别是右军草书风格面貌区分不是很大，如果大家在学习时不用心，不能仔细地去考究实践，就会使我们在学习、继承上出现重复雷同的现象。在浙江进行第一届草书大展评奖时，特别是横向看获奖候选作品时，草书震荡的频率、速度基本一致，大小基本相像，出现了单调的感觉。这说明学习二王或其他草书经典，最重要的是化做我们自己的能力，在我们的创作当中表达出自己的性情和个性。如何使我们当代的草书创作丰富多样，这是我们当前需要认真思考的问题。我今天讲课没有讲稿，只在以下两个方面与大家一起分析、探讨：
西汉的《神乌赋》
一、开发草书创作的新资源
首届青年展设立了一个探索奖，很多投稿作者认为探索奖针对的是“现代派”性质的作品，所以出现了许多诸如少字派、空间形式构成之类的“现代书法”作品，但最终评委们专门看这些作品时非常失望，结果这些作品全军覆没了，没有一个获探索奖，这也说明简单的现代艺术语言的运用是不足以满足和符合现代审美需求的。但在对古代书法资源的探索和解读上，如果能够别出心裁地开发利用，就是有价值的。所以，青年展的探索奖，就主要锁定在书法资源的开发上了。比如毛国典的简书，谢国启的楚篆等等。
殷商时期的甲骨文，过去是刻在兽骨或龟甲上，到了20 世纪末，很多学者和文字学家就把它写在宣纸上挂起来。从甲骨到宣纸，文字载体的改变;从契刻到毛笔，文字生成工具的改变;从占卜到欣赏，文字意义的改变，这些改变使得甲骨文成为了一门新的艺术形式，丰富了书法艺术的品类。21世纪初有比较多的书法家把审美的触角伸到战国时期楚国的文字--楚简，它与金文大篆、秦文小篆的风格类型完全不同。秦篆的书法风格是结字规律化，讲求平衡对称，排列整齐，线条均匀，从而达到了一种规范，但同时也失却了很多的艺术性。人们对于此种风格看的时间久了，势必产生审美疲劳，当楚简以它纵肆浪漫、神秘诡异的风格出现在人们眼前时，就立刻抓住了人们的眼球，2004年第八届全国展在西安举行研讨会时，我曾说过，或许它在未来十年或二十年中会成为书坛的新宠。九届国展有件获奖作品是以对联的形式写《天发神谶碑》，虽然书写本身还有些瑕疵，但是在我们书法复兴以后近三十年中，几乎没有人写过《天发神谶碑》，所以这个对联一出现就受到评委的极大关注，得票最多。
在草书领域，历史上有许许多多的草书经典。汉代的从古隶到草书过渡期间的一种书体有人称草隶或者叫隶草。如果说张芝创今草成立的话，我们也可把这种隶草称为汉草。如西汉的《神乌赋》，东汉的《永元器物薄》、《河西简牍》、《遂内中驹死》册，《东牌楼汉简》等。还有王羲之时代前后的一些残纸上的墨迹。若干年来只有为数不多的人去学习利用，它历史尽管久远但在书坛创作资源上却是很新的东西。尤其近几年新出土的，学术界特别是艺术界还没来得及做艺术上的分析，但是我们可以拿来做我们感性的感知并运用到草书创作中去。这种草书和我们过去所理解的章草有相近的地方，也有很大区别。过去看到的章草，像史游、皇象的《急就章》，主要用于奏章，都通过了皇家的规范，又通过碑刻垂拓，几种“工序”之后完全淹没了笔法和笔墨的性情。而这种汉草是二王之前的一些真正的墨迹，这些墨迹包含非常活生生的、非常感性的、随机表现的东西在里面，留着隶书的洗炼和凝重，它们的高古、朴茂，我们现代人很难写出来。从这些汉文化或二王前的笔墨里寻找晋人的行草感觉，可以加深我们对王羲之书法的理解，我们说可以完全去写它，也可以吸收它的某一个部分来为我们这个时代服务。
史孝山《出师颂》
