他的安身方法是往中国传统里钻
有人说，老树画画的成功在于其懂得贩卖情怀，或者说，老树在兜售那颗人人渴求却难求的超然之心。可是一时寄情“诗与远方”，果真能安顿层出不穷的焦虑与空虚么?
可能老树自己也没想清楚。他曾直言，诗意都是一种假象，一种无法企及的向往。他的安身方法是往中国传统里钻。丰子恺、汪曾祺都是老树喜欢的传统文人，1983年老树从南开大学中文系毕业，毕业论文写的就是汪曾祺，“突然看到汪老的文字，特别喜欢，一下子明白了文学这两个字，文就是纹理，所谓语言的质感、气息。过了若干年，作家阿城评价汪曾祺是‘仿佛如玉’，太准确了”。
在复旦大学新闻学院教授周葆华看来，“老树画画”谈不上大众爆款，更像是以趣缘为纽带的社交新媒体圈里的一款“减压产品”，与此前的几米漫画、“梵高奶奶”等画作有一定共通之处。不少人盼如“无脸男”般偷得浮生半日闲，藉由画里诗间的小感动、小共鸣、小确幸，找到压力释放的出口。
但互联网传播中存在的跟风、粗浅化倾向，也会为文化热点的走红打上问号：当古典山水演绎的桃花源被压缩为面目单一的“暖心鸡汤”属性，仅被拿来一味浇“避世”块垒时，传统文人画中更丰富多元的一面很容易被遮蔽了。大众审美与独立精神，何尝不是当下艺术创作逃不开的一对哲学命题。
相关链接
那些让时光柔软的图画书
■丰子恺：忠实于童心
丰子恺的画作使人感到温暖，这离不开他对童心的忠实。童年经验是丰子恺创作的灵感源泉，他的画不仅富于童趣，更是寓哲理于雅趣之中。丰子恺曾说，童年最不能忘三件小事：养蚕、中秋赏月、与隔壁家的王囡囡交游。
