日本艺术藏家怎么打造话语权？

然而，当我们真正重新回顾这段历史，我们却可以发现，那些以高价买回的西方艺术品，今天仍旧位于交易价格最贵的艺术品之列。并且在这场泡沫之后，日本也不是没有收获，虽然这场疯狂的购买行为对日本艺术市场的发展带来了致命的打击，但日本人由此也对西方的艺术有了具体的了解和认知，并由此诞生了新一代的年轻收藏家，并逐渐成为艺术品市场的主力军。

像前泽友作这样的收藏家，其所经营的产业，原本就是高风险、高回报的行业，因而从他们的投资兴趣来看，更愿意进入到现当代艺术领域，因为只有在这个领域中，他们才可能凭借着自己的收藏建立起话语权，这无疑是和当年那批老藏家最大的不同。

他们的眼光和对于艺术价值的判断能力，肯定会有独到之处，但是问题的关键就在于他们的资金是否跟得上。从前泽友作两次天价买下巴斯奎特作品，我们就可以看到很明显的“运作”模式，这就是通过一个个天价，让市场重新来审视艺术家作品的价值，并明显地让市场感到其对于这位艺术家的追捧。但正如他们的前辈可能遇到的问题一样，一旦日本经济重新出现衰退，特别是他们所处的行业出现危机的时候，这种追捧是否还能持续下去呢？

日本藏家在全球艺术品市场的强劲表现，特别是他们所热衷的投资对象，值得分析与关注。综观这一轮全球艺术的天价拍品，现当代艺术占据相当大的比例，这也与目前整个艺术品市场急切需要新的热点密切相关。对于中国的藏家来说，除了要密切关注全球市场的动态，大可不必跟风拍卖，关键还是要建立自己的收藏体系，对于自己的收藏目的有一个清晰的了解。

在目前经济全球化的年代，艺术品市场也逐渐在全球化，如何只关心本国艺术品市场的行为，肯定很难得到全球的认可。在争夺全球艺术品话语权的过程中，不仅是金钱的较量，更是文化的碰撞，只有真正被广泛认可的艺术形式，才有可能最终主导市场的话语权，这与谁来购买关系并不大，而更在于市场对于其所创造出来的天价认可度关系很大。