挥洒成积习 草圣亦有疵
林散之（1898--1989），江苏江浦人。著名书法家，被誉为当代草圣。出版有《林散之书法集》等多种著作。曾任江苏省国画院画师、中国文联理事、南京书画院院长、江苏省书法家协会主席、国家一级美术师。
林散之书法由唐入魏，有魏入汉，转而入唐入宋元，降而明清，皆所摹习。草书以王羲之为宗，释怀素为体，王觉斯为友，董思白、祝希哲为宾。师古法、出新意、揉碑入帖、以柔济刚，随手生发，妙造自然，有一种古典的仕女美。
草圣也是人，不是神。林散之在他的草书王国里，也免不了留下遗憾。他没能革新传统书法，胆敢独造。他将传统书法中的众多优秀素材集中起来，糅合得天衣无缝。作为自己的书法语汇，独造性不及书圣王羲之，不及颠张狂素，只可与王多雁行。
他的草书章法胜人处在于一气贯下，常能意到笔不到，白处当黑处写。但细细品味起来，他为了取势，常将上一字的末笔写成弧形向左下方快速挥去，有时为了乘兴挥洒，呼应下一字，竟忘了节制，当止不止，当断不断，造成通篇雷同的弧形斜线，形成一种习气，伴随终身。如图“毛泽东词 十六字令”为他书法高峰期1975年所书。“山 倒 海 万 ”等字的最后一笔都拉得很长，在整幅中形成一组弧形线。“翻 江 卷 澜 犹”等字，为了呼应下一笔，最末一笔虽有所节制，但用笔取势，笔笔相同，毫无变化。古人虽有一笔书，但“一笔”往往随字赋形，龙蛇翻转，各有态势。如怀素大草不拘一式，无定格，确似惊蛇入草，神出鬼没。左盘右旋，一泻千里。
林书由于用笔习惯，常常在一行的最后一字、一片中的最后一字已没有下一个字相应，还用这种笔法去空呼。有行其当行，无止其当止。这种笔法在他的诸多草书精品中屡见不鲜。任情恣意挥洒，乃至情感奔泻所致，但应有擒有纵，尤其条幅、中堂，一幅作品中若出现两笔以上的长竖，形成诸多平行直线则不妙了。学林体，一幅中字少尚无大碍，篇幅大、字多，则要注意分寸了。1998年，江苏省的一次书法展上，有位学林字的书者，书写的篇幅大，通篇竖画多，又刻意夸张拉长，一眼望去，犹如无数根枯竹矗立其间。可套用李北海的语式：学林者死，似林者俗。
林散之的时代，学书大都自书斋中悟得。他的书法也只能挂在书斋中，让文人雅士品位，可以永垂千古。若挂在大厅广厦间，镌刻摩崖雄峰上，则缺少庙堂气象了。相反，会显得孱弱寒俭。字形虽在，字魂却在虚无缥缈间，无从追逐。辉煌山河得有辉煌之笔，这是时代使然。凡雄迈之笔，林散之则显得无能为力。
他精擅墨法，尤其被人称道的涨墨、湿墨，虽几近墨团，，但如果拿这类字对着日光看，可见笔笔中锋、笔笔脉络清晰。此种用墨、用笔既取法王觉斯，更多的却取自其师黄宾虹。尤其林的行书用笔的横竖呈弧形，带框的结体呈倒梯形，更是黄氏家法。从某种意义上说，林散之是站在黄宾虹的肩膀上继续攀登，黄宾虹则是用自己的肩膀扛起中国20世纪一座书法巨峰。
林散之草书精品册页《自作诗三首》赏析：
赏析提要：悲痛交加的心情，艰涩多顿的点线，任情恣意的章法，这幅作品是反映林散之先生情绪变化的代表作。作品先后4次著录。
