1843年3月30日的这一天梵高诞生，到1890年7月29日，平凡但绝不普通的文森特·梵高走完了他37年的人生路，创作了共864张油画，1037张素描，150张水彩画。
在他生前，可能，而且很有可能就卖出了唯一的一幅作品，那是在1888年11月，那件名为《红色葡萄园》(The Red Vineyard)的作品卖了400法郎(相当于今天的1000-1050美元)。
文森特·梵高《红色葡萄园》75 X 93cm ，1888
《红色的葡萄园》是梵高在1888年11月创作的画布油画作品。1888年2月，梵高在朋友推荐下来到法国南部小城 －阿尔，《红色的葡萄园》描绘的就是阿尔农妇采摘葡萄树的景象，梵高特意将葡萄树画成极具表现力的红色。
这是一位最令人怀念和感动的画家，他的悲剧性的生涯，造就他那与众不同的传奇色彩。在梵高逝世后，他的作品开始以天价成交，有的以拍卖的形式，而有的则以私售的形式。
TOP1 《加歇医生》 8250万美元
文森特·梵高《加歇医生》67x56cm，1890
1890年，梵高为照顾他生命最后几个月的医生加歇创作的肖像画《加歇医生》。加歇医生是一位精神科医生, 与许多印象派画家有交情,《加歇医生》有两个版本，都创作于 1890年。其中之一在1990年5月15日纽约佳士得拍卖行在3分钟内以8250万美元的价格拍卖给了日本第二大造纸商--日本大昭和制纸的齐藤良平（Ryoei Saito）先生。创下了当时艺术品拍卖价格的世界最高纪录。另一件目前藏于巴黎奥赛博物馆。
文森特·梵高《加歇医生》67x56cm，1890
1890年，梵高为照顾他生命最后几个月的医生加歇创作的肖像画《加歇医生》。加歇医生是一位精神科医生, 与许多印象派画家有交情,《加歇医生》有两个版本，都创作于 1890年。其中之一在1990年5月15日纽约佳士得拍卖行在3分钟内以8250万美元的价格拍卖给了日本第二大造纸商--日本大昭和制纸的齐藤良平（Ryoei Saito）先生。创下了当时艺术品拍卖价格的世界最高纪录。另一件目前藏于巴黎奥赛博物馆。
TOP2 《没胡须的自画像》 7150万美元
文森特·梵高《没胡须的自画像》40x31cm，1889
这幅《没胡子的自画像》在1998年纽约佳士得拍出了7150万美元的高价。是梵高的最后一幅自画像，他一生很少拍照，却画过无数的《自画像》。完成这些作品并不是件容易的事，还没有哪位艺术家能象他这样在观众面前将自己暴露无遗。这张画里梵高把自己画得比现实中要显得健康、年轻、整洁许多，然而这些都无法掩饰他眼底的绝望和孤独，我们深深地了解了一个人的痛苦、恐惧、自我怀疑、精神折磨以及生活中偶尔的快乐。
TOP2 《耳朵缠着绷带的肖像》 7150万美元
文森特·梵高《耳朵缠着绷带的肖像》51.0 x 45.0 cm，1889
自1888年10月24日开始，梵高与高更在法国的阿尔小镇一起度过了62天。作为纯粹的艺术家，两人希望抛弃一切，给世界留下“一份新艺术的遗嘱”。然而由于性格差异，加上作画方式不同，他们共同度过的日子里充满了惊心动魄。梵高在与高更的争执中陷入疯狂割掉了自己的耳朵。
梵高割耳事件后，曾画过数张包着伤口的自画像。这幅画中橙红绿三色产生活泼的色彩效果。叼着烟斗的凡·高神情有些呆滞。袅袅白烟对画面中因为色彩浓重而产生的压迫感,有减轻的作用。
TOP3 《阿利斯康林荫大道》 6600万美元
文森特·梵高《阿利斯康林荫大道》，1888
2015年5月5日，纽约苏富比拍场上，梵高这件描绘了法国南部的古罗马墓地遗迹——阿利斯康的中央大道的秋日风光的作品拍出了6600万美元的高价，由中国藏家购得。当时，梵高正与好友高更在阿尔勒生活、写生，画作的创作时间距割耳事件仅一个月。
TOP4 《雏菊与罂粟花》 6176.5万美元
文森特·梵高《雏菊与罂粟花》，1890
2014年11月5日，《雏菊与罂粟花》在纽约苏富比以6176.5万美元(约377,445,915元人民币)成交，买家为来自中国的王中军。这是梵高自杀前一个月创作的一副“罕见而热烈的”静物画，画面中流露出梵高这位创作天才的澎湃激情及真挚情感，画中的花就来自几星期后他企图自尽的那片田野。作品最初的所有者是加歇医生，梵高把那副作品送给了他，算是支付诊疗费。
TOP5 《约瑟夫·鲁林肖像》 5800万美元
文森特·梵高《约瑟夫·鲁林肖像》 64.4 x 55.2 cm，1889
这幅肖像画是凡高的六个朋友的肖像画之一，鲁林是阿尔的邮递员。法国南部的阿尔离巴黎15个小时的火车程，梵高在1888年到阿尔，希望找到志同道合的朋友，但希望落空了，他在那儿孤独地生活和作画。鲁林一家给他带来温暖和友情，他们也是他很多作品的题材。在《约瑟夫·鲁林肖像》中，鲁林身着他引以为傲的邮递员制服，背景是想象的漩涡花纹。
TOP6 《麦田与柏树》 5700万美元
文森特·梵高《麦田与柏树》73 x 93.4 cm，1889
梵高的很多作品都是曲线所构成的扭动形体。油画中那随风摇晃的柏树犹如擅动的灵魂，在大地和天空之间飞舞，那是灵魂深处的呼喊，那是对生活的渴望，那是对现实的无奈和悲痛欲绝。它所表达的主题就是生命与力量，充满压抑不住的·激动和热情，他经常运用飞舞的线条和强烈的色彩来抒发这种激情。
TOP7《流动天空下的风景》 5401万美元
文森特·梵高《流动天空下的风景》1889
2015年11月5日，《流动天空下的风景》在纽约苏富比拍出5401万美元，1889年，梵高在法国南部的阿尔创作了这幅帆布油画，作品描绘了暴风雨来临前的葱翠田野，就在它完成两个月之后，梵高创作了自己最著名的作品《星空》。
TOP8 《鸢尾花》 5390万美元
文森特·梵高《鸢尾花》 71x 93cm 1889
《鸢尾花》是梵高到圣雷米精神病院之后最早完成的作品之一。画中色彩丰富，线条细致而多变，左边的白花与最右方的浅蓝花相呼应。画家细心安排花朵位置，引导观者视线。整个画面充满律动及和谐之感。1988年11月11日，《鸢尾花》以5390万美元的高价售出。
TOP9 《麦前的农妇》 4750万美元
文森特·梵高《麦前的农妇》 1890
这件《麦田的农妇》是梵高生命的最后一年所作。梵高短暂的人生里，创作了很多与麦田和劳动者有关的作品，这件作品通过阿奎维拉画廊卖给了斯蒂芬·永利，一位美国赌场俱乐部和房地产公司老板。斯蒂芬·永利收藏有大量的名作，包括高更和毕加索的作品。
TOP10 《花瓶与15朵向日葵》 3970万美元
文森特·梵高《花瓶与15朵向日葵》76.4x59.2cm1888
1888 年2月，35 岁的梵高从巴黎来到法国南部小城阿尔，寻找他的阳光和麦田，在那里，他为自己的生命找到了抽象物，那就是一团团如火焰般的向日葵！他用旋转的画笔，渲染了一株株奔放着原始冲动和热情的生命体，饱满而纯净的黄色调，不仅散发着秋天的成熟，而且更狂放地表现出画家对生活的热烈渴望与顽强追求。
梵高用星空和向日葵征服了太多人，一个有才气的人在生命黄金时代没过去的时节里戛然而止，让人们再也看不到他的精神产出，其中夹杂着一种惋惜的感动，这大概就是就是他让人热爱的原因吧
