2017年6月16日，“伦勃朗和他的时代：美国莱顿收藏馆藏品展”在北京中国国家博物馆开幕，展出的70余件展品分为肖像画、历史画及风俗画三大主题，其中包含荷兰著名画家伦勃朗的11幅画作。（新华社记者 郑焕松/图）
天才画家伦勃朗·范·莱茵（1606—1669）代表了十七世纪荷兰黄金时代的艺术巅峰，被誉为“文明的先知”。300多年后，“伦勃朗和他的时代”穿越时空来到了中国，于2017年6月——9月在国家博物馆开展，参展的74幅作品全部出自荷兰艺术家伦勃朗及其学生之手。
伦勃朗的作品宽阔有力，生动深刻，他擅长肖像画，尤其爱好自画像，他采用的构图光影甚至在摄影行业被称作是“伦勃朗光”，可细腻柔和得将人的面部表情神韵表现到极致。
著名画家梵高曾对伦勃朗的《犹太新娘》注视良久后感叹道：“我只要啃着硬面包在这幅画的前面坐上两个星期，那么即使少活十年也甘心”，同样为他痴迷的还有远在太平洋彼岸的美国——托马斯·S·卡普兰夫妇，他们以伦勃朗的出生地命名设立莱顿基金，广泛在世界各地搜寻收藏伦勃朗流派的作品——本次画展作品皆为莱顿收藏所属。
私人收藏之“前世今生”
卡普兰的收藏之旅源于少年时对伦勃朗的浓厚兴趣，老辣的投资眼光为他积累了大量资本，兼备艺术鉴赏能力的他还曾把拍卖所得作品《瑞贝卡和伊莉莎在井边》无偿捐赠给了卢浮宫，正如卡普兰所说，莱顿收藏初衷很简单：“让更多人得以了解，这些古老大师艺术杰作作为西方文明和普世价值观的基石所具备的重要意义。”
苏联解体后，一些富豪在俄罗斯激烈的商业环境中积累了大量财富，他们曾被视为暴发户。但是随着财富日益增长，俄罗斯的超级富翁——现在仍被称为寡头——转向更“高大上”的追求，他们在慈善和文化事业上豪掷重金。
