梅雷迪思·弗兰普顿（Meredith Frampton）的肖像画《查尔斯爵士》则体现着出人意料的逼真。每一处细节都被精准地刻画下来，因而整幅画仿佛是从镜中反射出来的画面一般。在完全呈现原貌的同时又不乏遥不可及的疏离感。它没有故意抹去感情色彩，却能异常打动观者。
当下举办的这次展览立意高远，它绝不仅仅止于展示出人意料的作品。更重要的是，它重现了现实主义在发生骤然变化的短暂时期中那引人瞩目的呼声；现实主义下的作品向我们宣告着，一战后的英国艺术绝非等同于人们眼中“乏味，沉闷，不知所云”的现代艺术。恰恰相反，大卫琼斯 (David Jones)在谈到战间期(The Inter-war Period)评价道：处在战争间歇期的作品展现出卓尔不凡的多样性和想象力十足的活力。
多维茨画廊（Dulwich Picture Gallery）去年展出了威妮弗蕾德骑士(Winifred Knights)笔下一系列极具想象力的作品，同时奇切斯特的帕兰特之家画廊(Pallant House in Chichester)呈现了西蒙·马丁的系列展览“神话之路”，该展览也向我们说明了20世纪上半叶的古典复兴距离现在是多么遥不可及。亚历山德拉·哈里斯的《浪漫现代人》一书同样使人大开眼见。
很明显，“现实主义”是一个概括性术语，它指的是一种创作理念或手法，并非某种统一的艺术风格，但不确定的是，它真能像艺术家所期望的那样展现出其进步性吗？现代主义下的作品在当时是用来鼓动和宣传那个时期的新兴事物的，比如说1938年因带薪休假法案施行而兴起的“新休闲活动”，而哈罗德·威廉森（Harold Williamson）的《野餐》便是一个很好的例子。交通的进步使得乡村不再闭塞，同时也掀起了徒步旅行的新风潮，詹姆斯·沃克塔克（James Walker Tucker）在《徒步旅行（Hiking）》（1936）中便将这一现象栩栩如生地描绘出来。在1923年政府将100多家私营企业整合成4家大型公司之后，现实主义开始为铁路运输服务了。下图即是意大利画家福图尼诺·马坦尼亚(Fortunino Matania)受伦敦-米德兰和苏格兰铁路公司委托，创作的关于黑池（Blackpool）海滨度假胜地的宣传海报《黑池》（Blackpool）。
