1962年，在特吕弗执导的《朱尔与吉姆》中
可以说，对让娜·莫罗的职业生涯而言，弗朗索瓦·特吕弗和路易·马勒两位导演的重要性不相上下。前者执导的《朱尔与吉姆》让她为法国之外的影迷所知，而后者执导的《情人们》帮她赢得了威尼斯影后的桂冠。她曾比较两人道：“在我认识的男人中，弗朗索瓦是最有抱负的，而且非常忠于自己的年轻时代……与路易·马勒相比，弗朗索瓦什么都没得到，马勒的抱负更贪婪。”（《弗朗索瓦·特吕弗传》，江苏文艺出版社）
1950年代末，莫罗曾前往好莱坞短暂逗留，结识了田纳西·威廉姆斯、亨利·米勒、彼得·布鲁克等当时美国文艺圈的红人。1960年，布鲁克将杜拉斯的小说《琴声如诉》（Moderato cantabile）搬上银幕，这部电影在当年参与戛纳主竞赛单元的角逐。最终，莫罗与希腊影片《痴汉艳娃》（Never on Sunday）的主演玛丽娜·墨蔻莉（Melina Mercouri）并列戛纳影后。
莫罗与戛纳的渊源不止于此。她是戛纳电影节历史上，唯一两度担任评审团主席的女演员，分别是1975年和1995年。尤其是这后一次，开幕式上女星凡妮莎·帕拉迪丝邀她合唱起《朱尔与吉姆》中的插曲《生命的漩涡》（Le Tourbillon de la vie），引来全场雷鸣般的掌声。
虽然让娜·莫罗很快就从好莱坞返回祖国，但在1960年代，与她合作最多次的却并非是法国人，而是称她为“世界上最了不起的女演员”的美国导演奥逊·威尔斯。除了上文提到的《审判》和《战地钟声》外，还有1968年的《不朽故事》（The Immortal Story）以及未尽之作《深渊》（The Deep）。以上四部作品由威尔斯自导自演，此外，他还和莫罗在1967年出演了英国导演托尼·理查德森根据杜拉斯的小说《直布罗陀的水手》（The Sailor from Gibraltar）改编的同名电影。
与让娜·莫罗同时代出名的演员，比如碧姬·芭铎，作品的数量随着年龄的增长日益减少，而她却在职业生涯晚期依旧保持高产。她在1989年接受《纽约时报》采访时就此解释说：“现在我接下的工作比过去更多，因为在我生命的这个周期，我不再受到外在压力的打扰，比如家庭、激情四射的两性关系、关于我是谁之类一个人在寻找自我时会遇到的错综复杂的问题。如今我不再自我怀疑。”
1992年，64岁的让娜·莫罗凭借《走在海中的老妇》（The Old Lady Who Walked in the Sea），战胜《两生花》（La Double Vie de Véronique）的伊莲娜·雅各布、《新桥恋人》（Les amants du Pont-Neuf）的朱丽叶·比诺什和《不羁的美女》（La belle noiseuse）的艾曼纽尔·贝阿（Emmanuelle Béart）三位强劲对手，赢得了恺撒奖最佳女主角。六年后的奥斯卡颁奖礼上，好莱坞也以一座终身成就奖，肯定了莫罗对于世界电影的贡献。
银幕之下，让娜·莫罗的人生也过得多姿多彩。她在21岁时就与导演让-路易·里夏尔（Jean-Louis Richard）步入婚姻殿堂，仪式办好次日，两人的爱情结晶、儿子杰罗姆·里夏尔便呱呱坠地。可惜好景不长，这段婚姻不久便陷入危机。作为两人共同的好友，著名音乐人赛尔吉·雷兹瓦尼（Serge Rezvani）由两人的故事中汲取灵感，创作了《生命的旋涡》，后来被特吕弗拿来放在《朱尔与吉姆》中，演唱者正是担任主演的莫罗本人。
1964年，已分居多年的莫罗和里夏尔终于办完离婚手续。1977年，莫罗又与执导了《法国贩毒网》、《大法师》等片的美国导演威廉·弗里德金步入婚姻殿堂，但这段婚姻也只维持了两年。
除了这两段婚姻之外，生性浪漫的莫罗几十年来桃花运不断，曾与法国演员让-路易·特兰蒂尼昂（Jean-Louis Trintignant）、希腊演员索多洛斯·鲁巴尼斯（Thodoros Roubanis）、意大利演员马斯楚亚尼、美国演员乔治·汉密尔顿，英国导演托尼·理查德森、法国导演特吕弗、路易·马勒、服装设计师皮尔·卡丹等都有过或长或短的交往。对她来说，这些恋情大多萌生于合作的过程之中，正如莫罗自己所说的，她一直最喜欢有才华的男人。
1976年，在导演处女作《光》的拍摄中
这种艺术创作与真实人生，你中有我我中有你的微妙关系贯穿了她的一生。1976年，受到奥逊·威尔斯的鼓励，让娜·莫罗自编自导自演了《光》（Lumiere）一片，她饰演的正是这么一位人到中年、事业有成、与自己合作过的导演常有情感纠葛的女演员。
2005年，在弗朗索瓦·奥宗执导的《时光驻留》中
让娜·莫罗去世的消息传出后，欧洲各界纷纷表示哀悼之情。法国总统马克龙特意引用了那首由她唱红的歌曲，在推特上写到：“她是电影与戏剧领域的传奇。让娜·莫罗这位多产的艺术家，在生命的旋涡中始终秉持着自由精神。”
