【文艺观潮】
电影产业化改革以来,尤其是互联网崛起后,电影产业获得了雄厚资金和多样化的运营思路,受众的审美取向也出现了多元化、碎片化、交互性的新趋势,这些因素内外合力,促使电影艺术的创作思维产生了新变化。在这场剧烈变革中,部分电影人受消费主义、资本逻辑的影响,在类型化的探索中陷入了生硬添加震撼视听效果、炫酷动作特技,一味用华而不实的商业元素迎合观众的认识误区。在这种思路的指导下,有的创作者渐渐放弃了对艺术的坚守,生产出一些回避现实和人生厚重感,脱离真实,甚至缺乏伦理节制,思想空洞、价值取向模糊的作品,不仅受到业界诟病和观众吐槽,还使电影市场呈现出同质化和轻浅化的不良倾向。中国电影业的健康发展,尤其是国产类型片的探索创新,缺的不是技术和资金,而是一种勇于探寻生命意义的博大情怀和反思时代的批判意识。
电影《大鱼海棠》剧照 光明图片/视觉中国
道德底线不容被模糊
电影界所说的“情怀”是指创作者对人、对事的一种情感与责任。具备这种素质的电影作品所呈现的人物命运、故事情节及思想内涵,都被赋予了一种人文关怀和直抵人心的精神力量。然而,在当下的电影市场,“情怀”这个词虽然屡屡见诸各种宣传评论之中,却大多只是哄观众掏腰包的包装营销手段。“伪情怀”泛滥,拥有真情怀的影片凤毛麟角。为了解决这一问题,电影创作可从三个方面着手改进。