▲伦勃朗《莎斯姬亚扮做花神》
富足到潦倒的转折——《夜巡》
《夜巡》是伦勃朗艺术和生活的一个重要转折点，
1642年，伦勃朗接到了一个新订单——
为阿姆斯特丹射手连队作画。
射手们每个人出了100弗罗仑（荷兰货币），
每个人都自认为应该处于画像中央，
但是伦勃朗并没有按照这些人的要求和趣味，
而是一反陈规，将众多人物进行了舞台化的处理，
每个人错落有致，
塑造出一个非常雄壮的战士出征场面。
这幅画最让人惊叹的是光和色彩的表现。
画面中，
只有两个队长以及一个神秘女孩处在光亮位子，
这种明暗交替使得整张画面更具有戏剧性。
▲伦勃朗《夜巡》随着时间的流逝，油画失色，表面的光油呈现黑褐色，有人误认为画家描绘的是晚上的场景，因此取名《夜巡》。后经专家鉴定，画家采用的是白天的自然光线，描绘的也是白天的场景。
可是，这却直接导致了雇主们的不满——
为什么我不是主角？！
他们追求的不是艺术性，
而是自己在画面中体现出的地位！
在多次要求修改绘画未果后，为了索回费用，
射击手公会甚至将伦勃朗告上法庭，
对他进行大肆攻击，其中不乏权威的落井下石。
伦勃朗的声誉由此受到了巨大的损害，
很多富商也不再找伦勃朗作画了。
所谓福无双至，祸不单行。
在此之后不久，伦勃朗的妻子因病去世。
他再也无法负担贷款。
妻子去世14年后，1658年，他的房子也被债主变卖。
伦勃朗因为这张画而声名扫地，
但当时的人谁能料到这张被他们嗤之以鼻的画，
会成为后世眼中的经典呢？
在孤独困顿中，与世俗文化对抗
此时的审美已悄然发生了变化。
大致上同时期的巴洛克风格，精致、夸张、装饰华丽，
体现出无处不在的奢华观感。
阿姆斯特丹的富二代们喜欢的是这种精致又优雅的国外风格。
“土生土长”的伦勃朗已经不被富商们所喜欢。
伦勃朗的画是在世俗的人脸上寻找诗意，
不在乎绝对的美感，但是沁人心脾。
即便是粗暴又直接地在脸上画下每一条皱纹，
让每一块赘肉都无所遁形，
但是老妇人的脸却在皱纹和赘肉布满了哀怨的静谧的美。
▲伦勃朗《中年妇人像》
可以说，当红时期的伦勃朗只能算是一个天才画家，
失意之后的伦勃朗才是一名艺术大师。
也许是看透了世态炎凉，
伦勃朗对人性的理解更加深入，
细节刻画也无微不至！
