“卷福”本尼迪克特·康伯巴奇
就连你今天能够从本尼迪克特·康伯巴奇版卷福身上感受到的，足以心花怒放的智慧和性感，也极有可能来源于最早一批原著党的杜撰。福尔摩斯在《血字的研究》中被明确描述为奇高奇瘦，像根巨笛，还长着鹰钩鼻，根本不是一个迷人的男子。《河滨杂志》的插画家悉尼·佩吉率先以自己的美男哥哥沃特作为描绘原型——自此，福尔摩斯就必须英俊了。
至于我们早已习惯的福尔摩斯和华生形影不离，事实却是，华生一角在1939年之前的电影中并不那么重要。巴兹尔·雷斯伯恩和奈杰尔·布鲁斯搭档过后，华生才和福尔摩斯平等地站在了一起。虽然奈杰尔饰演的华生欢乐到有些可笑，得罪了当时部分原著党，cp人设却保留了下来。
2010年，这位浑身散发强烈优越感的年轻人，带着他那动辄肾上腺素飙升的同伴继续无案不欢。你仍然熟悉他阴晴不定的心情，盘腿、手摆成尖塔状置于下巴的姿势。不过这次，他们开始热衷发短信、写博客，擅长利用卫星定位，鉴证科学不再是维多利亚式的新奇，推断演绎更加夺目。
撇开剪辑技巧和拍摄手法的独到，相比魔法特和麦哥将《神探夏洛克》的成功归因于他们对道尔作品的尊重，以及其将角色描绘栩栩如生的功底。福尔摩斯这个经典IP，历经层累演绎后的丰富和流动，才是更重要的一个胜利。
像一场旷日持久的爱恋，读者先入了坑，才会想方设法为所爱续命，作品不断在接受与改造中传播，经典永远呈现出开放式生态。《神探夏洛克》第三季开头，剧组模拟了现实中部分网友对夏洛克跳楼之后的猜测，也复刻了道尔时代读者集体焦灼后的拯救意识。自从被“死”过一次后，道尔应该也会认同，福尔摩斯这条命分明是靠众人截胡来的。如今以季为单位的拍摄方式，便直观了这种文本与读者间的互动过程。
问题是，经典的封闭要透过读者来打开，但将个人对角色或作品的好恶充当普遍真理来面对，反而是对真相的扭曲。正是深谙此道，霍加斯出版社，就是由伍尔夫夫妇创立，曾退稿乔伊斯《尤利西斯》的那家出版社，在莎翁逝世400周年，发起了改写莎士比亚经典剧作的计划。
《夏洛克是我的名字》
这是一个大胆的策划，虽然从娱乐消遣攀升至文学顶峰的这一路，莎翁的戏剧已经历过太多改创。珍妮特·温特森首先受邀将《冬天的故事》改写成《时间之间》，母本是一个弃儿的故事，而温特森本人从小就被领养；《威尼斯商人》的情节大家再熟悉不过，在霍华德·雅各布森笔下也有了新的演绎——《夏洛克是我的名字》（虽然一不留神还以为是福尔摩斯的又一部同人），雅各布森曾以喜剧作家的身份荣获布克奖，此外，他还是一个犹太人；饱受女权诟病的《驯悍记》被擅长家庭题材的安·泰勒反转为《凯特的选择》，她自己都说，接受邀请完全是出自于对莎翁的厌恶；有魔法师人设的《暴风雨》则由玛格丽特·阿特伍德接盘，改写为《女巫的选择》，而最新的坊间流言是，传说她有女巫血统，传说她可能今年得诺奖……
《女巫的子孙》
