▲ Matt Saunders, Zeichentusche (Diptych), 2010
不过,在开始这种不用相机的摄影之前,桑德斯是只画画的。他对于创作的材质有着自己独特的见解。有时,他会在材质的两面分别创作;有时,他在两种材质上分别创作,再将其结合,以营造出独特的效果。“我的作品是合而为一的,材质却是分离的。”
▲ Matt Saunders, Matti Pellonpää, 2006, Painting, 58,9 x 49,4 cm, Oil and silver ink on mylar, framed
▲ Matt Saunders, Hanna and Giancarlo #2, 2003, Painting, 70 x 103 cm (framed), Oil on mylar
这样的理念显然也延伸到了他之后的“摄影”作品当中去——观众看到的是一张“照片”,而背后却是不同材质的结合、分离、反应。有人说,桑德斯的作品非常有辨识度,因为其蕴含着一种特殊的情感特质;而桑德斯却表示:“对我来说,用手工来处理画布、光,进行画布与相纸的分离,以达到最终的效果,这种动态关系才是最动人的。”