来源：artnet新闻
Jean-Jacques Neuer是一位居住于巴黎的律师，他代理了包括毕加索事务所与康斯坦丁·布朗库西庄园等在内的许多大名头艺术家资产。这位律师还是吉美国立亚洲艺术博物馆和国际博物馆理事会法律事务部的前成员。以下是其于罗丹百年庆典之际发表的专栏文章。
为了纪念罗丹的百年忌日，从巴黎的大皇宫到纽约的大都会艺术博物馆，全世界的博物馆都在组织献礼这位伟大雕塑家的展览。但是游览者们也许会惊讶地发现，在这些展品中，罗丹只自己直接雕刻了极小的一部分作品。事实上，这位雕塑家从未亲自制作过一件石膏、青铜或大理石的艺术品。
在大都会展出的近50件罗丹制作的大理石、青铜、石膏和赤土陶雕塑为我们提供了一个绝佳的重新思考“原创作品“这个复杂定义的机会。（展览“大都会中的罗丹”从9月16日展至2017年1月15日。）“原创作品“是一个萦绕着我们对艺术史、艺术市场及其法律框架的理解的过时却从未断绝的想法。
罗丹虽然独立创作了他的作品，却与他人合作来制作他的艺术品。他是多件创作的早期实践者。他以先锋的态度对待“原创“，并且启发了20世纪的许多伟大艺术家。
我们所说的组成“原创“的概念远超展厅展览所涵盖与表达的意义。如果我们没有意识到罗丹不以物理接触直接制作他自己的作品，我们就无法完全理解那些紧随其身后的艺术家。
作为一位负责保卫艺术家遗产的律师，我相信避免关于原创概念的误解对艺术天才得到正式认可至关重要。这项任务随着艺术的制作的日益机械化而变得愈加紧迫。现在，艺术品不仅仅由第三方而且也由机器人制作。这是否意味着创造性与权威性的消失？当然不是。原创性更多地与精神而非物质相关。
