纽约古根海姆博物馆日前被迫撤下“世界剧场”展览中三件中国艺术家作品。这三件作品因有虐待动物倾向而饱受动物保护主义者抗议。展览开幕当日,“澎湃新闻·艺术评论”特约记者在现场看到,那三件作品并未完全匿迹。黄永砅的作品成了一个没有活物的“空笼子”,他就此回应:“这件作品产生于西方,并被禁查于西方,这就是我今天所面临的全球化语境。”
开展之前,几件作品受到动物保护者的抗议,抗议者在网上征集到超过70万人的联合签名在持续近两周的撤销展品风波后,纽约古根海姆博物馆的“世界剧场”特展于当地时间10月6日如期开幕。这场展览本应展出71位中国当代艺术家的150件作品,但由于展览中的几件作品受到动物保护者的抗议,抗议者在网上征集到超过70万人的联合签名。重重压力下,古根海姆博物馆在开展前10天被迫撤下了三件与动物相关的作品。这一举措在当今博物馆界十分罕见,立刻引起了大范围的讨论。
允许艺术家打着艺术的旗帜无视动物权益,还是任由动物保护者干涉艺术表达自由?展览的初衷是要将一个特定年代的艺术家放回历史语境中去,但展览在西方世界的遭遇却让这种“语境”得到了另一种全新的诠释。
被撤中国艺术家的回应这个展览早在今年年初就得到了广泛关注。9月20日,也就是展览开幕前的半个多月,《纽约时报》作者Jane Perlez发表了一篇题为《狂野所在:中国艺术梦想家在古根海姆》的长文,介绍了展览涉及的时代背景,并细数了其中八位重要的当代艺术家及其作品,之后遭遇撤展的四位艺术家和三件作品,均赫然在列。
其中,黄永砅创作于1993年的装置作品《世界剧场》就是此次展览的标题来源。作品由成百上千只昆虫和爬行动物组成——壁虎、蝗虫、蟋蟀、蜈蚣、螳螂等被放置在一个精心设计的笼子里,在展览的过程中,这些动物将不断斗争、撕咬、吞噬。
艺术家试图通过动物隐喻人类社会的巨大冲突,并提出关于统治与被统治观念的再思考。这件作品此前曾在多地展出,在法国巴黎蓬皮杜艺术中心和加拿大温哥华美术馆展出时也曾引发争议并遭到移除。
展览现场,黄永砅的《世界剧场》仅剩空笼子
引起最大争议的作品是孙原彭禹夫妇的《犬勿近》。在这段长达7分钟的录像里,8只美国比特犬被两两分组,面对面站在传送带上奔跑,它们怒气冲冲地奔向彼此,却永远无法接触到对方,直到显露疲态,直到筋疲力竭。
徐冰创作于1994年的《文化动物》也遭到撤展。这件作品原本是以影像形式呈现的,屏幕上是两只猪的交配过程,它们全身被印上了毫无意义的罗马字母和徐冰自己创造的天书。
这些作品披露后不久,古根海姆博物馆就收到了来自动物保护人士的抗议。善待动物组织(PETA)的主席Ingrid Newkirk评论说:“那些为了博取眼球而虐待动物的作品在这个时代是不被容许的。一个艺术家分明可以用其他手段表明一个简单的观点,却偏要让动物经受刺激或折磨,没有人想看这样的作品。”抗议者敦促古根海姆将相关作品撤下。
9月21日,古根海姆博物馆在其官方网站上发表声明:“作品《犬勿近》只是影像,并非现场表演。我们意识到这件作品可能会令人不愉快,策展人希望观众能够体会艺术家想要表达内涵,即全球化下的社会变迁以及我们所处时代的复杂性。这些作品肯定会被保留在展览中。”
仅仅四天之后,9月25日,古根海姆博物馆就改变口径,再发声明:“出于对博物馆工作人员、参观者和参展艺术家的安全考虑,我们决定撤下即将于10月6日开幕的中国大展中的三件作品。”导致这一转变的直接原因,是周末有一群抗议者来到博物馆门口进行示威,还有人在网上发起了一项请愿活动,呼吁人们签名支持将这些作品移出古根海姆的大展。仅仅一个周末,参与请愿签名的人数就超过了70万。
中国艺术家徐冰在解读他已被撤下的作品媒体预览的当天,“澎湃新闻·艺术评论”特约记者发现,三件艺术作品事实上并没有被完全“撤下”。徐冰和孙原彭禹夫妇的两件影像作品依然在原来的位置,只是电视机屏幕没有播放内容,一旁的墙壁上是博物馆和艺术家的声明。