雅昌艺术网:水墨画在亚洲的发展情况是怎么样的?
朱伟:水墨画的影响只限于亚洲或世界各地有华人的地方,那还是好听的,其实只限于中日韩,港澳台地区和东南亚华人华侨聚集地,亚洲中部和西部的印度以及古巴比伦所在的两河流域是另外两个文明和另外两种文化,他们的历史更加悠久。水墨画到韩国改叫韩国画,宋代传到日本叫南画,日本人严格遵循水墨画的既有格式加以继承,至今保留着宋时期的水墨特征和文人意境。东南亚国家大部分还没来得及形成自己的文字便被欧洲殖民,他们现有的语言文字书写和发音更接近欧美,像菲律宾新加坡索性直接使用英语作为官方语言,天然的对使用象形文字的中国文化形成了阻隔。
另外世界各大博物馆都有大量的古代中国水墨画收藏,这点我们一定不要盲目乐观。西方的博物馆大部分都具备世界性的收藏,非洲的雕刻、伊朗古巴比伦的细密画、中国的水墨画、印第安人的壁画编织以及喝水用过的碗等等,人类文明进化过程中该有的应有尽有,它和中国水墨画的影响力没什么关系。
雅昌艺术网:那水墨画如何扩展和国际化呢?
朱伟:当代的水墨画家首要的不是解决情趣和技法问题,这些祖宗留给我们的已经完全够用,甚至我们都无法超越,去趟故宫看展览我们就能心中有数。当代水墨首要的也不是解决如何扩展传播,非要国际化的问题。我们能做的是如何具有当代意识。水墨画承载着几千年的奴隶和封建社会的价值观和社会发展的痕迹,作品更多的是描写记录,展示艺术家手上的技法和功力,最多只是抱怨,几乎没有反思的意思,这就定位了水墨画作为一种艺术形式它的深度广度乃至最高水平,它和当代艺术的价值观有着天壤之别。这个差别,影响着水墨画在当代的扩展以及传播。这个差别,需要我们去弥补,需要整个社会的进步和提升。当代水墨不是当下活着的人画的水墨,而是具有当代意识的水墨画家通过自己的思考创作出的水墨作品。