何怀硕先生
中国社会对自己民族的艺术天才不能有正确的认识,实在很可悲。许多庸俗、粗浅、错误的观念与眼界,习惯性的风尚与陈腔滥调造成多数人看不清真正 有创造性的成就,对传统有继承,对未来有开拓性的贡献,将来在历史上有崇高地位的大画家是哪些人?因为自己是画家,所以我要提出我的见解,留下我的证言, 当然,我的评断要交付历史去裁决,我对我的见解有绝大的信心。到上世纪末,赞同我者已渐渐成为绝大多数。我的期望没有落空。
中国社会甚至“艺术界”(包括美术教育界、书画收藏界、美术馆等) 为什么不能正确认识近代中国的大画家?其实有中国近现代历史的苦楚。
20世纪是中国社会动荡、变迁的时代,中国古董与书画的收藏受到大冲击、大波动,收藏品贱价易手,而且大量外移 (尤以“文革”时为甚)。未改革开放,大国未崛起之前,内地完全没有书画市场,也没有新收藏家(老收藏家隐匿不见,或被抄去。私人收藏朋友相赠的书画,量 少也不成系统,不算真正的收藏家)。抗战到20世纪末,华人收藏活动与市场转移到美国以及中国香港与台北。那是千年以上的中国历史从来未有的奇景。在这个 千载难逢的时期,遽成巨富者不计其数。真正的行家在新的收藏市场与活动中成为国际级的教父 (如王己千、王方宇等);许多冒充的行家从中浑水摸鱼;古董书画商生意鼎盛;来往各地的掮客也时有暴利的机会。
在未有拍卖公司之前,中国书画的价值(艺术家的成就与历史地位,作品的优劣高下等) 与价格 (市场的金钱价格),取决于许多因素。大略而言,史家评论界的品评(如有大名家品题,身价就上升);大画家的评价;收藏界的意向与态度 (大小收藏家愿意收藏的热度);画廊的宣扬;社会上大众的普遍反映;艺术品商人与市场事实的反映;画家本人的作风(如毕加索的女友无数、张大千的道袍长须 等传为美谈,也有助于其声价);见诸出版品(报刊、媒体) 与画册的多寡…… 很微妙的综合、激荡,互相参照影响而形成价格,也还不断有起伏升降。而且藏家也常是评论家,他们与市场与艺术商家与画廊关系也极密切,身份也常重叠。论艺 术价值,有资格的深度评论较能影响艺术家与作品艺术价值的定位。论艺术品的价格,收藏家的意向与市场的行情(有些是假行情,例外) 是主导因素。美国最重要的书画收藏大家王己千,收藏主力是宋元明重量级书画。香港与台湾,举三人为例:香港“虚白斋”(刘均量),台北“兰千山馆”(林柏 寿)、“艺珍堂”(王世杰)。他们都几乎一样是继承过去大陆大收藏家的余绪,收藏历代有定评的书画杰作。而台港三家,所收最近期画家都只到清中期郑燮,清 末的任伯年到20世纪的齐、黄都不入列。因为还未入藏家法眼也。
苏联解体后,一些富豪在俄罗斯激烈的商业环境中积累了大量财富,他们曾被视为暴发户。但是随着财富日益增长,俄罗斯的超级富翁——现在仍被称为寡头——转向更“高大上”的追求,他们在慈善和文化事业上豪掷重金。