同济大学聘书1950年
刘海粟美术馆馆长朱刚对陈盛铎画家和教师身份的阐述更为清晰:“陈盛铎教了一辈子画,也画了一辈子画。作为教师,他“教学十分严谨,讲课认真,用自己的风范影响着下一代人”。作为画家,他画素描注重线条和块面的有机结合,“一笔下来就有立体感,虚实、浓淡、粗细、转折(侧锋)尽在其中。”结构清晰,形象生动。他画色彩行笔洒脱,用色明快,构图饱满,在雅俗共赏的画面中,绘就出大自然最为质朴唯美的景象。然而,他却从未出过画册、办过画展,唯有耕耘,默默奉献。
灵岩兴国古刹,1960年8月,纸本素描
作为陈盛铎的首次个展,本次展览既展示了陈盛铎的个人的绘画作品,也呈现了他部分美术教学成果(即上个世纪30年代上海美专学生的珍贵习作)。在陈盛铎早年的少量油画作品和学生时代的素描中,观众可以看到20世纪初,西方现代美术和学院教育对他的启蒙,对其早期画风的直接影响。而1950年代后,他创作的素描和油画,更侧重东方美学的素简纯粹。而当时上海美专学生的这批作品虽然不完整,甚至有些稚拙,但是体现了陈盛铎的素描作品理念,让我们感受到大气、浓厚的美感,也是他在上海美专期间教育成果的最好展现,也为近现代美术教育研究提供了宝贵的素材。
1920年代陈盛铎素描作品
作为20世纪初期中国现代美术教育的启蒙者与探路者,陈盛铎的艺术有着鲜明的个人特色。陈龙评价父亲的素描教学:他对素描教学是有一套自己摸索出的方法的,和留日、苏联派当然都有联系,但绝对有一套属于他自己的理念和方法。