ICA的主任斯特凡·卡马尔
斯特凡•卡马尔摄影: Paris Helena
对我们所有人来说，特别是对于艺术家来说（因为它更为紧迫）最重要的问题是——说实话，我们能恩将仇报吗?21世纪的经济结构迫使我们回避了更基本的问题。艺术家现在是通过商业系统销售工作的人，他们可能并不认识藏家，也可能不了解政治和社会关系。作为一名艺术总监我想说的是，你可能不知道这些矛盾能持续多久，你的展览可能是由你反对的人赞助的。
美国有多少家画廊将特朗普的支持者作为主要捐赠者?这与更进步的策展决策有什么关系呢?同样，ICA如何处理这些矛盾?我的意思是，至少我们可以谈论他们，而不是假装他们不存在。
其次是教育问题，特别是艺术教育。为什么一个主要通过视觉媒体进行交流的社会，剥夺了几代年轻人的艺术教育?这样做本质上造成了一种视觉上的文盲，因此人们无法理解或阅读世界。他们不能理解，世界对他们在社会、经济前提和利益背后施加的影响。在一个充斥着图像的世界里，意识形态通过意象相互交流，这是理解图像如何产生、传播和分布的基本人权。这就像学习一门语言或学习字母表。难道不关心人民是政治的根本基础吗?为什么要引入教育收费制并减少人们受教育的机会呢?
医疗保健也同样如此。为什么如此之难呢?培养一个受过良好教育和健康的社会，难道不应该是政府的首要任务吗?我们可以争取更多的政治话语权，我们要问：“为什么总是保守的政府这么做?”“而没有一个自由或社会民主的因素会促进这项行动。”你很少会看到法西斯主义者或种族主义者受过良好的教育。
杰里米·戴勒
“搞什么？”这就是当今艺术家面对的问题。
阿布拉莫维奇
阿布拉莫维奇摄影：Jamie McCarthy/WireImage
对我来说，这是道德问题。我认为艺术家做作品向公众展示是远远不够的。我们必须把自己作为人类的一员，去问我们在世界上能做什么，这真的是有史以来的最大危机。作为一个人，你如何帮助人类？现在有各种形式的危机，人类在全世界正遭受着苦难。日益严重的自然灾害，从未如此频繁；饥饿；众多人口的迁移；还有那些管理政府的人。所以仅仅在工作室里做艺术是不够的。你必须考虑作为一个人，你能做什么。
泰特美术馆的总监玛丽亚·巴尔肖
玛丽亚·巴尔肖摄影：卫报的Christopher Thomond
