二曰“牛”。
牛本份、踏实、肯干、乐观、宽容，不善交际，有时也会遇到坑坑洼洼；
“牛”勤奋努力，无怨无悔，执着追求，有点“埋头拉车不看向”的嫌疑！
“牛”也有犟脾气，明知山有虎，偏向虎山行；但也会有前瞻性的思考，也会遇上贵人的帮助，干点自已认为值得干的所谓大事！
总之，“牛”很憨，也很笨，“吃的是草，挤出的是奶”啊！但心境舒坦，晚上睡觉不会做噩梦……
诚然，耕夫与牛视同挚友，一年四季同行，一为上行其道，二为下行其器，总是那么情真意切，互为依存，互为信赖。
绘事也如同耕夫和牛，道与器，是否兼备？扪心自问：似近乎，亦远乎！东奔西走四十余载，上下求索五十余年，半个世纪人生一挥间，不觉霜染两鬓白！而我从事群众文化十一载、新闻出版工作三十年，从群众文化的美术辅导干部，到新闻出版的美术编辑乃至美术编审之间，我的职业生涯至始至终没有离开一个“美”字。我钟爱美，崇尚美，耕耘美，传播美，用生命中的“三原色”浓缩出五彩缤纷的艺术人生！
深知“艺之至，末始不与精神通”乎？！牛角挂书，耕读至乐。
《湿地》138×69cm 2015年作
钗头凤/书翁感言
春丝柳，柳叶绿。
黄花飞燕踏歌牛。
陌上开，陇边走。
牛角挂书，早耕晚读。
牛，牛，牛。
《如梦令·岁月风流》书翁感言
当年五七放牛，
今日向阳依旧；
往事如烟处，
方知岁月风流。
莫愁！
莫愁！
鸿儒天涯九州。
修心有道非常道立俗无名实在名
——书翁之画荷谈
谈到莲，首入脑海的当是北宋周敦颐之《爱莲说》了，以至于后世但凡咏莲，尽“出淤泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭净植，可远观而不可亵玩焉”。出其右者，寥寥无几。孟浩然有诗：“看取莲花净，应知不染心”又别出一番禅境了。
历代画家画荷，层岀不穷，各赋风流，各领风骚，代表着中国书画的最高成就与追求。书写荷之高洁、清白、坚贞、纯洁、孤傲、冰清玉洁、自由脱俗，代表着几千年来中华的审美情趣。从古到今，有很多的大师都是画荷花流传于人间。《儒林外史》有记，元王冕画荷几可乱真，可称画荷第一人。而我遇见名家写的荷花，齐白石的简洁疏狂，骨力苍劲，张大千的温婉飘逸，慈悲清静，各具情致。在我看来，荷花，是心中的荷花。每个人书写出来的，都不一样，因为每个人的心灵世界都不一样。每一幅荷，不同于别人，亦不同于自己，才称得上好作品。
戴启顺，大别山人，字异之，号田戈，昵称书翁，与新中国同龄。他在四十多年的美术创作生涯中，涉猎过油画、国画、版画、插图、漫画、书籍装帧艺术，卓然成家。书翁画荷，犹如他的水墨汉画。曾见美学博士宋兴宇先生给他的画评：戴先生善于在本土传统文化中吸取营养，善于消化吸收汉隶、汉印、汉画的表现风格，借鉴版画、戏剧、剪纸、皮影、敦煌等相关艺术的精髓，努力沟通汉画与笔墨之间的灵魂，将其转换融合成为全新的现代水墨图式。他师古而不泥古，师其心而不师其迹，“所要者，魂”！他以现实生活和自然物象为造型的起点，极尽概括精简与夸张变化之能事。其所追求的已不再是自然主义的简单再现，而是追求整体效果的神韵美、力量美、动态美，意在为观者营造如梦似幻的意境和朴野古拙的力量。他既能表达繁复而又富于韵律的巨幅画面，也善于处理某一主题所需的小型画幅，善于运用必要的景物交待特定的环境，主体之间的呼应关系也处理得非常出色。品读书翁画荷，如《爱莲图》《临风图》其画作线条流畅，动感强烈，意境开阔，气势雄沉而不乏浪漫与抒情，亦如行云流水，一波三折，阴阳顿挫，一张一弛，充盈着楚天汉风的美学神韵。
