编剧孟冰（右）导演李雷（左）
导演李雷给范明说戏
范明现场表演话剧片段
中新网北京1月5日电(唐云云)今日下午，话剧《大师》首次媒体探班活动在北京剧目排练中心举办。这部由孟冰执笔、李雷执导、范明主演的话剧将于1月21日在保利剧院首演。在现场，该剧主创们接受了中新网(微信号：cns2012)记者的采访。
运用荒诞手法 讽刺虚假呼唤真诚
《大师》是一部黑色幽默喜剧，用荒诞的手法反映了人们盲目崇拜，幕后推手疯狂制造“伪信仰”的现象，充满讽刺意味。当今社会顶着各种名衔的“大师”频频曝光，但他们到底有多少真才实学？这个时代又究竟需要怎样的大师？这是亟需反思的问题。《大师》正是描摹了名利场里的众生相，通过对浮躁、虚假的批判，呼唤真善美的回归。
李雷表示，《大师》通过讽刺当下虚假包装的乱象，传递出了正能量，虽然运用了很多反讽和荒诞的手法，但其内核“很正”。“这个故事属于现实题材，与我们的生活息息相关，就好像发生在我们身边一样。戏剧的表达方式多种多样，对于这个故事，我们选择了最适合的方法，也就是黑色幽默。在排练中，为了让人物更加鲜活，我们对一些细节进行了修改，在语言上也进行了反复的选择。”
范明10年后回归话剧舞台 推掉不少邀约
范明因出演《武林外传》“邢捕头”一角为广大观众所熟知。塑造多个荧幕角色的他，其实是话剧演员出身。此次是范明10年后首次回归话剧舞台，他将塑造“大师”这一人物视作充电，谦虚地称自己是“话剧新人”。
在他眼里，舞台是个神圣不容敷衍的地方，所以“一扮起角色来就自带敬畏感”。 “话剧是一门整体艺术。我们这部戏很高级，一是语言高级到‘吓人’；二是并非生活常规叙事，而是充满倒叙、插叙，还有时空转换，有一种烧脑的感觉，这对我来说是挑战。”
因为剧本还在不断调整中，在剧中承担词量最大的范明，不得不高强度记忆台词，而且还要刻意去控制语速。“在排练中我发现自己的语速太快，因为太聪明，所以往往嘴比心快，反而有时候说不清”，范明调侃道，“我现在故意放慢语速，经常念绕口令训练自己，台词毕竟是要传递给观众的，必须让观众听明白。”
范明称，自己现在“已经活在话剧里”，“不参与外面的事”。年底往往是演员们最忙碌的时候，范明也一样，“突然很多事都找来了，有点猛”。但为了演好这部话剧，他几乎把所有的邀约都推掉了。“一些晚会、综艺节目都来找过我，但全被我直接推掉了。我晚上要做功课，对这部话剧不敢有丝毫怠慢。”
孟冰：把演戏当事业才能痴迷
孟冰对范明给予了高度评价。“他具备非常优秀的演员的品质，热爱这个舞台，把演戏当成自己的事业。也只有这样，才能把感情、精力投身进去，不断想，不断琢磨 ，达到一种痴迷甚至癫狂的状态。在这样的状态中刻画人物，往往能入木三分，” 孟冰说。
而范明对戏的痴迷已经到何种程度了？李雷爆料称：“他会大半夜打电话，说台词说戏 。他首先把自己的生活搞乱了，然后又去影响大家(的生活)。”
剧组中的其他演员基本上都很年轻。他们眼里的范明，是既幽默开朗，又特别较真。“他会谈自己的很多想法、创意，有时候边说边演，头脑很快，精神饱满度和投入度也是百分之百的。走戏的时候，他总按耐不住地想展现出最好的效果。”
