“六一”将至,国内演出市场又是一轮儿童消费的热潮,同期在北京上演的儿童剧目数十个,家长和孩子进剧场的需求越来越旺盛,本土儿童剧的质量又如何呢?
本月初,由16个儿童和青少年戏剧组成的第五届“Danish+”戏剧节,在丹麦第二大城市奥胡斯举办。艺术家们用英语为来自十多个国家的戏剧人呈现了自己的作品,赴当地观演的也包括中国的戏剧引进者和策展人。
实际所见可说与国内儿童剧大相径庭——在这个戏剧节的舞台上,低幼粗糙、演员穿着卡通形象服装在台上或卖萌或喊叫的场面一次也没有出现。每个作品都对适宜的观众年龄进行了细分,覆盖跨度从1岁到中学生甚至成年人,除了较为传统的戏剧舞台形式外,还有肢体剧、偶剧等,演员可以用锅、蚊帐发出的声音变出一场场的魔术,可以利用折纸营造的小场景让孩子惊喜连连。题材从世界文学经典、电影题材、绘本改编,到对互联网题材的借鉴、家庭情感关系的探讨,甚至是对历史和政治问题的直接介入。
丹麦有着良好的儿童戏剧传统,政府每年都向学校等教育机构拨款用于购买戏剧演出,而资助的力度是要保证全国每个孩子每年都能看上一部新戏,可见戏剧在孩子成长中不止课外娱乐和陶冶情操这种“配菜”角色。也难怪丹麦每年规模最大的儿童和青少年戏剧节,可以吸引100多个剧团参加,这相当于一次丹麦儿童剧的“海选”,由专家组成的委员会评选认定之后,优秀合格的作品才能获得被学校购买的资格。
北青艺评采访了参加本届“Danish+”戏剧节的国内戏剧人——艺术节策展人水晶和戏剧制作人袁鸿,谈论一场远在万里之外、浓缩于72小时之内的质量上乘的小型戏剧节,对中国的儿童戏剧的借鉴价值。
为贯彻落实《国务院办公厅关于全面加强和改进学校美育工作的意见》以及教育部和北京市教委有关推进美育工作的系列文件,更好地传播美育及戏剧教育的新理念、新成果