与以前功夫片、武侠片容易受到海外受众追捧不同,如今越来越多主旋律电影走上国际舞台,登陆外国主流院线或国际电影节展,辐射更广阔的观影群体,提高中国电影的“可见性”,还为构建中国叙事体系和话语体系做出有益尝试,实现了“把自己的故事讲给自家人听”向“把我们的故事讲给全世界听”的转变,让海外受众看懂其所讲述的中国故事、理解其中蕴含的中国文化、认同其所表现的中国智慧,引领中国电影从“走出去”向“走进去”跃迁,成为中国文化国际传播的重要力量。
6月19日上午,由国家广播电视总局、中央广播电视总台、上海市人民政府主办的第二十八届上海电视节在上海展览中心正式开幕,为期五天。
每届上海电视节白玉兰奖公布入围名单时,“风向标”的评价总是如期而至。而当本届征片时间跨越两年,近400部国产剧报名,最终22部佳作入围“最佳中国电视剧”评选时,此次评选更是被寄予了“时代性的标杆”厚望。
如果盘点第25届上海国际电影节的热词,AI一定是其中之一。今年上影节的大小论坛上,都有导演、制片人、技术专家等围绕AI侃侃而谈,有人踌躇满志,有人满怀期待,也有人不无焦虑。AI到底会在多大程度上改变影视行业及创作流程,现在下定论还为时过早,但可以确定的是,AI已经开始全面渗入行业,未来的影视行业,一定会有AI的一席之地。
近日,“新时代民族影视高质量创新发展座谈会”在云南召开。会议引发大众对新时代民族影视创作高质量创新发展的关注。近十年来,中国民族影视的创作步伐始终紧跟国家发展进程,不同阶段都有讲述民族故事的重要作品诞生。这些作品将民族地区的发展以及人物命运的变化植根于现实历史进程中,用独特视角开拓了中国现实题材影视剧创作的内容空间。当下,在新起点上继续推进中国式现代化的进程中,民族题材影视创作迎来新一轮发展。
科幻电影风头正劲,今年的上海国际电影节首设科幻电影周,主旨论坛昨在松江召开。台上,郭帆、王红卫、陆川、张吃鱼等中国科幻电影的核心力量与《盗梦空间》《蝙蝠侠黑暗骑士三部曲》《巨齿鲨2》的视效总监彼特·贝布同场论道,在国际视野中探讨中国科幻电影的发展路径。台下,中国电影家协会主席陈道明等重量级嘉宾以聆听者的身份参与论坛。中国电影导演协会副会长、蓝星球科幻电影周主席王红卫提了几次感谢:“今天是我们第一次坐下来聊科幻电影。”在他看来,这场高规格的论坛证明各界对科幻电影的高度重视,也给行业昭示信心。中国科幻电影的发展,真的起风了。
山田洋次,日本国宝级导演,现年91岁的他可谓上海国际电影节的老朋友了。早在1999年,他就携当年日本国内的现象级高票房影片《新的旅程》报名上影节,一举摘得最佳导演奖。2007年,他的“武士三部曲”终章《武士的一分》让木村拓哉从高颜值偶像脱胎换骨成一名无可挑剔的好演员,影片也入围了当年“金爵”。在主竞赛单元之外,他的《东京家族》《小小的家》《家族之苦》都参与了近年的上影节展映,每一部都一票难求。
提到杨新鸣这个名字你或许会觉得陌生,但是他演过的角色你却都能记住。《无人区》中的加油站黑心老板、《战长沙》中胡湘湘的父亲胡长宁、《我不是药神》中心怀善意却身患疾病的牧师、《三悦有了新工作》中将退休的资深遗体整容化妆师刘清明......他塑造的一系列角色已然深入观众内心。
《外婆的新世界》是一个异类,是一部颇具实验性的作品,给常规的网剧创作提供了一种稀缺的路径,即公路题材的实践。一方面,它有连贯的情绪逻辑,不乏现实主义底色;另一方面,它采用散淡的单元式叙事,更有浪漫化的想象——这种分裂感是如此显著,以至于无法简单地将它归入到某个具体类型或叙事框架里去,导致观众口碑两极分化。这部剧如同石头里蹦出的猴子,注定有搅动乾坤的效果,它让一部分观众惊叹赞美,也让另一部分观众果断弃剧。但无论如何,这场大胆的创作实验值得鼓励,它让观众看到了一种罕见的可能性,并挑战着固有的创作观念。以《外婆的新世界》为代表的公路题材网剧出现,使得创作上根深蒂固的类型观念开始焕发了新意,也为国产剧引进了新的探索。
当艺术的光影照亮丰富多彩的城市,城市表达就有了灵动鲜活的出口。从开年爆款剧集《狂飙》带火取景地广东省江门市,到《去有风的地方》让云南省大理白族自治州成为旅游热搜榜上的“世外桃源”,再到如今的综艺节目《澳门双行线》中的地标打卡热兴起……近年来,影视助力文旅的跨界融合现象屡见不鲜,不少年轻人正从影视剧中寻找旅游目的地的答案。借助影视IP赋能,文旅融合正成为众多城市吸引游客的新方式。