“来,我们先和剧场合张影吧!”昨晚,首都剧场迎来了重启后的第一场正式演出,为了纪念这久违的回归,许多观众在剧场门口就拍起了合影,走进剧场后又和当晚演出的话剧《洋麻将》的海报合影。
“能够回到首都剧场,我们全家都很高兴,也要感谢台上为我们在第一时间带来演出的演员们。”观众蒋女士是一家三口一起看戏,她说看到北京人艺开票公告后,她第一时间就去抢票,很幸运地抢到了票。
观众期待回归剧场,戏剧人同样期待面对观众,用作品和观众对话。北京人艺特意选择这出“最话剧的话剧”《洋麻将》来与观众见面,既是经得起时间检验的经典作品,又有濮存昕和龚丽君两位经验丰富的演员。“我们今年的演出除了从专业角度的一如既往,还多了一种使命和责任,我们更加珍惜观众,珍惜舞台,要让久违的观众感受到我们的真诚。”导演唐烨说,在严格执行疫情防控要求,确保总观众人数不超过剧场座位30%的情况下,为保证观演效果,此次该剧在表演节奏上做出了一些调整,“因为观众少了,台下的反馈会不一样,我们的细节要更加细致,让观众的感受更直接。”
“我们的生活需要戏剧、需要舞台,与观众面对面的共同创造这是生活中不可缺少的一部分。”濮存昕说,希望观众感受到真,感受到鲜活的生命,是他的创作初衷,“重新排练的时候,我们不是在背词的状态,而是进入一种思维的状态,站在舞台上,我们是用生命的直觉去驾驭重复的台词,我们给予观众的是真的感受、语言和思想。”在龚丽君看来,这次久违的演出是一次与观众的交流,“我们要对观众负责”,“演了这么多场了,戏不能按照一个模式演,要给予对手和自己新的东西。我的人生阅历给了我思考的能力,这次的排演,我们还在调整,要让作品常演常新。”
湖南卫视的“金鹰剧场”、东方卫视的“东方剧场”、浙江卫视的“中国蓝剧场”……很多观众对电视台推出的这些剧场都不陌生。近年来,在国内各大视频平台上,“剧场化”也逐渐成为剧集播出的重要形态
“好”,“再来两段”……在剧院,逢台上演员唱高腔、长腔,或演绎经典唱段、高难度动作,这些喝彩声常常此起彼伏,观众区掌声雷动,如今,这种声响换成了直播间里无声的弹幕。