出租艺术品还有个问题，就是艺术品出租时长和成本计算。每月49元的租金固然不高，但长时间累计下来，恐怕会超过这幅画作的市场价格，那到时承租方是直接买下来，还是继续租着呢？这消费者心里肯定有数了。当然，也可以换一种操作方式，即消费者认可这幅艺术品时，愿意购买收藏，那么，由租变卖的方式是否能落实？
我们现在了解到的“共享艺术”的现状：出租画作，人人皆能享受。然往深里说，却也没法真正像共享单车、共享汽车那样实现广泛的共享，这是艺术品行业本身的局限性所造成。我们知道，艺术品行业是一个细分非常具体的行业，国油版雕、文玩瓷杂、竹木雕刻都有各自的专业知识，不在专业领域浸淫数年时间，很难懂得其中门道。这种状况，也给许多艺术品电商和大众买家造成困扰，无法准确把握产品特性和市场节奏。许多企业宁愿购买廉价的印刷品、装饰画，也不愿一次性买断艺术品。那眼下的艺术品租赁，能否为消费者解决艺术品鉴定的难题呢？
租赁固然能省下一大笔一次消费的金钱，不用去考虑作品的真假，路上的货运和事后的维护问题，总之，该省心的都省下了，剩下就是缴纳押金和租金的小事情罢了。解决了中间环节的难题，艺术品租赁业务做起来不难。时下国内做艺术品租赁平台的都是民营企业，平台都以盈利为目的，但目前这些平台的收费标准和押金标准不一，推出的服务项目各异。怎么让这些从业租赁的平台制定统一的收费标准，是未来商业定价监督的任务。
“共享艺术”说到底，还是在共享市场，谋求在艺术品文创产业中分得一杯羹。主动功能为推销艺术产品、让全民消费艺术，间接作用是推广了艺术之美，给民众带去艺术的乐趣，满足了民众的精神需求。就好像日常的“共享单车”，既有投资方攫取市场利益，同时不也为我们的出行带来便利吗？其实，要让“共享艺术”得到大众的支持，还需要大众群体对文化消费的广泛认同和习惯养成。如果消费艺术品如同消费名牌包包、化妆品、腕表那样抬手就来，何愁艺术市场不快速发展、何愁不红火。
