“越是闭塞的地方，那里的人们就更接近真正的自然，生活在这里的人们对宇宙的奥秘更是有自己独到的见解。”
生活在贵州大山深处的苗族人就是这样的存在，苗族的祖先把本族的创世神话和传说，应用到刺绣中，创造了一个个符号图腾，形成了自己独有的艺术特色。刘英就是从事苗绣的非遗传承人。
刘英5岁开始学画，七岁开始刺绣，21岁就决定一生都要用在苗绣技艺的传承和发展上，到如今从事苗绣创作已经有大约20年了，从她第一次带着2000块钱走出贵州的大山，到现自己创办的公司年产值上千万，她说“一个女人创业真的很不容易，选择这条路，没成功时理解我的人很少，艰辛是难以想象的，若不是真心热爱是难以坚持下去的。”
刘英对苗绣的感情是一种热爱，也是一种怜惜，更有一种责任，她说苗族没有文字，靠苗族女性“母女相传，邻亲传授”世代传承，用针当笔、用彩线为墨，绣出了属于这个民族的故事，就这样世代流传下来，成为苗族人民独有的记录方式。他们用刺绣传承着一个又一个的神秘故事。苗绣是不写实的，她是特定的符形与符号，每个纹样都有特定的含义，具有深厚的意象，属于哲学层面的抽象表达。
但随着时代多元化的发展，和审美情趣的变化，很多苗族人都放弃学习苗绣。苗绣的传承成为了很大问题。其次大山里的人们只知道绣，却不知道绣出后怎样应用，又因为机绣的冲击很多人认为手工苗绣已经没有市场，他们不愿意学习这门低产、费力、不能创造收益的手艺。毕竟巴掌大的一块苗绣图案纹样就需要一个人至少绣7天。
刘英看在眼里，急在心里，她说作为一个苗族人她要改变这个现状，1996年她带着父亲给的2000块钱。在家乡收集了很多苗族的古董银饰刺绣，看着这些收来的宝贝她更加自信了。她把这些收来的手工艺品视为自己的孩子，2000年只身来到北京潘家园，忍痛卖掉一部分赚取第一桶金。
之后她就扎根北京，开始运作自己的苗绣事业，从装饰画到家居用品再到服装，她把丰富的苗绣图腾纹样应用在各个领域，凭借着精美的手工与合理的生活场景应用，刘英迅速打开高端市场。而此时的她没有安于现状，而是回到家乡召集乡亲，自掏腰包培训她们系统学习苗绣秀法、配色、纹样，适应市场需求。学会后又花钱收购他们的绣品，这样既解决了供应问题，又给相亲们提供了就业机会，也让让苗绣后继有人。
说到这里不得不说刘英不仅是个企业家也是个善良的手艺人，因为一开始根本就没有人愿意学习苗绣，她以每人每天50块钱的利诱才让乡亲们自发来到她的培训班学习。而且不仅如此她出资还组织了家乡的留守儿童学习苗绣。因为有利无弊，她的绣娘从4人变成1000多人，也帮这些人解决了就业问题。
这些年她的步伐更加紧密一年内走遍了祖国的大江南北，跑过大大小小的几十家展会，打响苗绣的知名度。时间一点一滴的过去如今的她已经在贵州黔东南有了自己600平米的工作室展厅用来展示她的苗绣作品。
细数过往她说痛并快乐着，对于这个行业她说手工赚钱很难，在加上自己一直在投入这些年也没什么积攒，但是对她来说钱不重要。苗绣技艺走出去发扬光大后继有人才最重要。她享受这些辛苦的过程，很累，也很开心，最重要的是她说这些年她一直都跟着心走很自由。
