2015金马奖：若有所失的皆大欢喜

水城爆冷：2015威尼斯电影节的冰火两重天

新赛制新气象

由陈国富担任主席的评审团采用同样“赛制”，在决选投票前先作了一轮不记名的“假投票”，这更容易让各位评审从大势上掌握颁奖方向，不至阴沟里翻船。

媒体友好度NO1

对于跑红毯的记者来说，金马奖的颁奖典礼可能是最有趣、最顺利、也是最高大上的。大陆媒体一般都会提前去，一些提名导演也会提前去，媒体可提前采访。

《刺客聂隐娘》：当聂隐娘拍成了抽象化的王佳芝

舒淇一遍遍重复“这个杀手不太冷”的造型，见孩子不杀，见孕妇不杀，见旧情人也不杀，三个不杀之间没有递进也没有递退，没有发展也没有转折，只有单调的委屈和为难——有一点像是《色丨戒》里王佳芝陷入的困境，却又远不如后者丰富立体。小说里那个有大智慧和复杂层次、善于化被动为主动的侠女，终于被庸俗的设定碾压成一个扁平的符号。为何大师们愿意花那么大力气做旧如旧，竭力在布景器物的气韵上追寻汉唐遗风，却拒绝吃透原著本身，不愿或者不敢信任古人的行为逻辑，非要把冰山变成杂蔓丛生的花果山，把聂隐娘变成抽象化的王佳芝？

《麦兜我和我妈妈》：被裹挟的母爱

导演通过展现麦兜和麦太的生活反应了时代变迁给人带来的伤害，同时也深深的缅怀着过去的美好时光。片中麦兜与买面大表伯的插曲乍看之下略显突兀，细细品来才发现，这正是导演对儿时生活最诚挚的追忆，“一碗完美的荷包蛋方便面，细致、浓烈、丰满、温柔。”“大表伯就从此消失，没见过，连听都没听过，像一个到此一游的外星人。”“不知道那些事情什么时候才能像荷包蛋方便面一样，拨啊拨啊，转啊转啊，然后就聚到一起了呢？”从前的生活令人怀念，回忆恍如隔世，好像从来没有发生过似的，记忆中的童话世界什么时候才能回来呢？

《老炮儿》：来一炮，两代人，十万块……

老炮儿不是一个人，而是一群人。当年叱咤风云的老炮儿们如今散落四方，成了修车的，运货的，开车的，当了土豪暴发户的，被柴米油盐生活羁绊的。不过，“六爷有难”仍旧是一句铿锵有力的江湖暗语，一呼便可百应。典型如张涵予演的闷三儿，是个随时可以两肋插刀的真汉子。影片核心讲的是老一代老炮儿遇上新一代小爷，发生自己当年驰骋四方的那套规矩不灵了。老炮儿是被改革开放浪潮淘汰的一代人，没什么文化，仗着一腔热血，最后的下场往往都很凄凉。老炮儿从头到尾都在教育年轻人懂礼貌守规矩，但代际鸿沟注定永远填补不平。

《百日告别》：是冷静还是冷漠地告别？

最终的旅程是百日仪式结束后满载着参加完法会的生者在阳光与树荫交杂的山间小路中离去的影像。但观众在影片开始与完结时都是同样的心绪。不论观众认不认同呈现出来的内容，只能说服自己这种情况确实存在。因此我们非但不能质疑育伟与同事的关系，甚至还得为了这样的行为做出解释。导演也适时地让他打住，以一次淋浴来“洗刷”罪恶，就像另一方面，心敏是以拥抱（同样难过的）未婚夫的弟弟，以痛哭来宣泄压抑的悲痛。在放开（洗净）与抓取（拥抱）之间，就是不同性别观点下的诠释了。但无论如何，即使在这类最能聚积情感能量的桥段拍来还是如此冷静，或许可以看成“艺术治疗”的功效吧。

《踏血寻梅》：寻找比小说更离奇的真实

戏全在“受害者”王嘉梅（春夏饰）和“罪犯”丁子聪（白只饰）身上，他们惊人的演出这两个社会边缘人的层次，那种看似无所谓背后的绝望，和孤独中偶然搜寻到的光芒。白只今年双双入围金马最佳新人和金马最佳男配角，必然至少会给他其中一座奖，因为他的演出真的太过出色。正是春夏和白只的精湛演出，洗净了剧本中对于角色过于刻意说愁的矫情，也让离奇到不行的犯案手法与两人关系变得自然可信，让这两个角色变得饱满而令人动容，今年翁子光能入围改编剧本，还多少沾了两个演员的光。

《山河故人》：用巨变刺痛当代中国

片中第二段故事中，赵涛开着张译新买的轿车撞到了石碑上，那是“黄河第九道弯”石碑，就此，赵涛随后的命运也发生了急转弯的变化。黄河成了绝恋或者母体一般的背景，见证了小到蝼蚁般的我们每一个命运变化。到故事的第三段，主人公来到了未来2025年，一幅中国当代艺术史上赫赫有名的《黄河颂》，被挂在了张译在澳大利亚海景豪宅的背景墙上。财富和革命，金钱和母体，历史变成了抒情或者炫富的利器，而我们终将呆在一个金钱至上的虚假历史程序中惶惶不得终日。

《路边野餐》：诗人的时间

当来到那段40分钟的长镜头时，便将时间、时间的穿行、象征、诗性一起凝缩在这一个小山谷的绕行中，在此自然无法细述该镜头的一切内容，但乍看之下部分行动充满矛盾，比如一名为洋洋的女子（她仅出现在这个长镜头中）渡船到河对岸之后，却又从河上的吊桥走回这岸，这让人不解刚刚渡船的意义何在。有人说这意味着人物都在兜圈，无法走出去，一如每个人在自己的小世界里自我封闭；深层来说，既然导演引用了佛经，想必也熟悉佛教的轮回时间观，所以也可能是一种轮回的概念。这也是为何陈升会在这个叫荡麦（据导演说，当时误以为“荡麦”是苗语“隐藏的地方”之意才取了此名）的地方遇见早已过世的爱人（但也可能只是长得很像），也遇见了与侄子同名的青年。

《塔洛》：延时的憧憬

身份焦虑是众多民族电影始终推崇推的命题，但在万玛才旦的片子里，他们的冲突、隐忧、矛盾不是一个个奇观的标签，都在应和这个时代的普遍性。他不止一次重申，众多外界对西藏的描述都是带有想象性的，而他想通过电影告诉大家一个“真实的西藏”。从当年《静静的嘛呢石》，到今天的《塔洛》，这种去符号化的真实，都印刻在这个藏族导演的作品里。细看，你还会发现他同时还在用各种“符号”去反讽世界--自由女神背景板、流行明星海报和藏文招牌并行不悖。这是一种第三世界的延时憧憬，也是在当今中国陆地上急速蔓延的时代幻觉。

《师父》：中国功夫片的又一佳作

影片里亮相的兵器、施展的拳脚的丰富程度，都令人非常惊喜。更值得一提的是，片中有正气，有高义，有具有不可一世的霸气、高标独具的风神的人物以及中国传统文化、传统武林中人最为人崇尚的价值观。观看《师父》会让人不停地将其与《一代宗师》比较，尤其那些蕴含深刻哲理的精短台词。但《师父》将背景落在了实处，民国时代天津卫的地域特色、市井风情和江湖气，被活生生地展现出来，片中虽然没有华丽的铺陈渲染，却有另一种朴实的形式感，另一种刚劲气质，似钢刀刻写、真气灌注的一卷民间传奇故事，夺人心魄，引人入胜。

《华丽上班族》：除了华丽，我什么也没看到

本片既没能摆脱职场戏里对于财富、欲望的惯常书写，也没能跳出诸如《杜拉拉升职记》、《穿普拉达的女王》这种老兵带菜鸟的叙事窠臼，几段人物关系七拼八凑，衔接也十分勉强，可以说除了华丽，我从片中什么也没有看到。好在演员们发挥不错，发哥瘦身成功，又做回那个大哥，几分老态更添威严；汤唯女神范儿日益完满，演个没脑子的怨妇都那么可爱；陈奕迅成熟很快，歌艺双绝，给一个扁平的王大伟添多了一层人性；张艾嘉的编剧水平稀松，演技倒是还在，把张总即便被扫地出门也不忘保持的那份优雅诠释得恰到好处。