当然,以上我列举的这些,并非在说明他们的寿命多么短暂,而是在着重强调两点:一、尽管他们的寿命短暂,但并未因为其当时的年纪轻而创作不出具有高水平、高质量的传世精品。二、仅从他们的生卒日期就可以看出,他们创作的黄金期、高峰期,也大都集中在中青年这一时间段,而并非像许钦松所讲的老年时期。另外也在告诉大家,虽然中国传统文艺博大精深,但也并非都是必须上了一定岁数才能真正消化和掌握的,也并非完全是靠时间、功夫或阅历的循序累积来得以修成正果的,先天的禀赋和才情在其中所起到的作用同样不可被忽视,也不容被忽视。
有人曾做过一个调查,说中国人的平均寿命,在东汉时期为22岁、唐代为27岁、宋代为30岁、清代为33岁、民国为35岁。姑且不论此调查的数据可不可靠、准不准确,但毫无疑问地讲,古人的平均寿命是不长的,这一点与上面我例举的诸多事例也是相符的。因此综合来看,说中国画是老年的艺术,或者说只有到了60岁之后才可称之登堂入室,这样的论断其实是站不住脚的。而所谓的人书俱老、人画俱老,则需要充分的前提条件,没有深厚的底蕴、过人的才能,以及难得的感悟力、爆发力、表现力等,基本不可能达到此境界。做为年轻艺术家,我们千万不能将希望过分地寄托给自己尚不可知的未来或晚年,为自己目前浅陋的技艺找一些堂而皇之的、用以开脱或慰藉自己的理由,并天真地以为年纪大了功力自然就会深厚。而对于年长的艺术家来讲,也不能倚老卖老,看不起或者瞧不上年轻人,所谓“莫欺少年穷”,说的也正是这个道理,何况历史已经给了我们一个很好的证明:年轻时期,再宽泛点说,六十岁以前,才真正是创作精品的最佳时期。我曾在《60岁对书画家来说是个坎》一文中也有过此方面的论述,在此不多赘言。
王希锐 ,字贯一 、玄石,1948年生,甘肃省礼县人 。自幼接受过较严格的书写训练,六十余年来临池不辍,书法兴趣不减,工余闲暇常以习字临帖、研习书论为乐事。从楷书入手,继而行草,兼修篆隶,犹擅草书。