古时传统文艺讲究博而能约,不全不粹不足以为美。包容性越大,艺术效应越丰富,所以视最高境界为与自然万物的精神浑然一体。黄宾虹非常注重传统文艺的内在融通关系,提倡“内美”,区分“君学”与“民学”“文人气”与“士夫气”。“君学重在外表,在于迎合人。民学重在精神,在于发挥自己。所以,君学的美术,只讲外表整齐好看,民学则在骨子里求精神的美,涵而不露,才有深长的意味。就字来说,大篆外表不齐,而骨子里有精神,齐在骨子里。自秦始皇以后,一变为小篆,外表齐了,却失掉了骨子里的精神。西汉的无波隶,外表也是不齐,却有一种内在的美。经王莽后,东汉时改成有波隶,又只讲外表的整齐。到了魏晋、六朝,六朝字外表不求其整齐,所以六朝字美。唐太宗以后又一变而为整齐的外表了。藉着此等变化,正可以看出君学与民学的分别。”——这是1948年黄宾虹在《国画之民学》一文中剖析五千年中国学术与艺术史后得出的结论,由此他推崇“民学”的观念明晰呈现于人们面前,你既可以从中看到秉承儒家道艺观的成分,又明显融入道家思想的“道法自然”。
黄宾虹行文中列举的“匀称整齐”和“不齐之齐”是书法艺术中常见的两种秩序形式,前一种相对简单,后一种相对复杂,或者说高级,高就高在是在运动变化中实现平衡与和谐。对黄宾虹来说,书画同源不只存在于观念中,他先是“以书入画”,后又“以画入书”,理论实践同参共悟,不论早期的平拙还是晚年的老健,贯穿始终是上古时期“未知有法,而法在其中”的自主率真书写,完美印证了中国传统文化重“和合”的艺术思维。