近年来，全球博物馆开放资源与数字化策略进展迅速，这主要体现在开放藏品版权和收藏线上创作两个方面。而面对博物馆的数字化，两种对立的观点竞相发声。一方面有人认为博物馆数字化浪费了大量资源而收效甚微，另一方面的观点则是技术不仅不会减损对艺术作品的体验，而且“为艺术创作增强了偶发性，扩大了场域”。
7月11日，台北故宫博物院网站 Open Data 专区也开放了7万多张的馆藏图像供公众下载。为纪念罗塞塔石碑（Rosetta Stone）出土218周年，大英博物馆在线上发布了由228张高清图片组成的 3D 模型，观众可进行旋转、缩放，多方位观看石碑细节；此外，大英博物馆还上传了200余件展品的 3D 照片。
2013年1月21日，克利夫兰美术馆的 Gallery One 开幕，这是一个独特的融合了艺术、科技的互动画廊，以激发参观者们探索该美术馆的著名藏品。
今年初，纽约大都会艺术博物馆（the Metropolitan Museum of Arts）发起了“资源开放”（Open Access）计划，将来自于馆藏公共领域内的图片添加到了创意共享（Creative Commons）网站，任何人都可以使用这些图片而不必担心版权限制。博物馆前馆长托马斯坎贝尔（Thomas Campell）在离任前接受《艺术新闻》国际版采访时表示：“我认为我已经在诸多方面推进了博物馆的发展，我们现在已经相当现代化，并且全面进入了21世纪。我们拥有非常优秀的项目，参观人数上升了40%，我们实施了数字化。并且还向现代以及当代艺术领域进行了拓展，同时我们还为将来做了很多计划和打算。”
