原标题：这 25 部史上最好的喜剧片，只是好笑吗？ | BBC 推荐
在所有类型电影中，喜剧片可能是最受欢迎的了。“笑”，具有迫切的现实性，让人从沉重的现实中脱身而出松一口气，几乎没有人是抗拒笑的，也因为此，近年来的国产电影多多少少都会加入一些喜剧的元素，但在票房直线上升的同时，口碑却越来越差，不少人也开始怀念起周星驰的一系列“无厘头”喜剧片，认为那才是华语喜剧电影的经典。
今天，我们为大家带来 BBC 推荐的“史上 25 部最好的喜剧电影”，看看来自世界各地的电影评论家为什么认为这 25 部喜剧电影称得上是“世界之最”。
Top 25
《淘金记》The Gold Rush
《淘金记》巧妙运用了电影的手法将庆祝新年这事儿表现得既可爱，却又孤独。卓别林在《流浪汉》中想要成为一名淘金者，某个午夜，他期待的他爱的女人却没有出现。于是他睡着了，久等不见的她却来了，他们一起吃饭，卓别林还为她准备了餐前舞——虽然这一切是在梦境中。这一会儿工夫你就能感受到从痛苦到歇斯底里的变化，也证明了卓别林独到的功力——让你在观看过程中感受到不同的情绪。《淘金记》是直接的，在孤独和饥饿的一瞥中 ，它是史诗一般的——且具有惊人的雪崩特效与风暴（在描述贪婪的转化力量时）。
卓别林在 1942 年的重制版中加入了自己的画外音：对屏幕上发生的事情进行讽刺性的评论。对于一个无声艺术家来说，这里的声音是革命性的，卓别林甚至预见到今天在 Twitter 上出现的“叙述者声音”。一个哑剧演员居然会给后代的我们一个模因（文化的基本单位，通过非遗传的方式，特别是模仿而得到传递），这是多么完美的一件事。
by Christian Blauvelt, BBCCulture, US (Credit: Criterion)
Top 24
《我与长指甲》Withnail and I
在 20 世纪 60 年代末，作家兼导演布鲁斯·鲁滨逊的半自传体电影记录了两个失业者相互依存的最后几天。“必须有某种方式离开这里，”当吉米·亨德里克斯的配乐响起，这对难兄难弟便踏上了前往英国乡村的倒霉旅行，可没想到这次旅行会比回到自己肮脏的卡姆登镇更加沮丧。一种悲伤的感觉——无法无天的日子很快就到头了。
这一切听起来似乎都很可怕，也不是很好笑。然而这却是一部大师级的情景喜剧，我们可以见证到鲁滨逊犀利的脚本，他的每一个场景都充满着智慧。《长指甲》是电影史上最伟大的悲喜剧电影。
by Ali Arikan, Dipnot TV, Turkey(Credit: Criterion)
Top 23
《狂欢宴》The Party
晚会上，浮躁的印度演员巴克斯（彼得·塞勒斯所饰）错被邀请参加一场豪华的好莱坞宴会，接着一系列稀奇古怪的事伴随着柏格森的银幕搞笑理论接踵而来，——他与铜像撒尿小孩 Pis 的复制品将快乐公司浇了个透、用鱼子酱将房间弄脏、给难缠的鹦鹉“Num Num”喂食，或出现一个无人注意但却举止荒唐的醉醺醺的侍者。
在许多方面，《狂欢宴》可能是贾可塔蒂最伟大的电影，是他从未尝试过的最高水平的超真实喜剧。如彼得·塞勒斯所说，当一群醉生梦死的客人被打断后——“笑一笑放轻松是很好的”。嗯，的确是。
by Cédric Succivalli,International Cinephile Society, France (Credit: United Artists)
Top 22
《新科学怪人》Young Frankenstein
宝琳·凯尔曾说：“与讽刺不同，欺骗没有严肃的目标。”恶搞经常表现的像一个愤怒的情人，既别扭又粗鲁，但讽刺需要更多的功夫。在如今这个充斥着暧昧 emojis 表情的时代，我们陷入了真诚与嘲笑的僵局。随着电影制片厂时代的到来和所带来的风险与回报，梅尔·布鲁克斯的《新科学怪人》充满着对好莱坞黄金时代的真挚热爱，他还扬言将同样的手法用于修复 1931 年的《弗兰肯斯坦》和黑白枪战片（工作室试图加强色彩）。
布鲁克斯和吉恩·怀尔德狂热地（电影中的疯狂医生和作家）引导着电影中的颠覆性智慧和凄美情感。彼得·波义耳鼓舞的工具则是：“相比沮丧，生活更重要”。《新科学怪人》是一部放松但从不讥讽的电影。
by Alison Nastasi, Flavorwire, US(Credit: 20th Century Fox)
Top 21
《城市之光》City Lights
《城市之光》是卓别林最冒险且最复杂的任务，正如无声电影完全致力于声音一样，《城市之光》利用音乐和声效，完成一场情绪和闹剧的紧密结合，使得卓别林不得不像杂技一般与之精准吻合。开场白即设定了影片的基调：在一座巨大的城市纪念碑下的流浪汉经受着一系列的自找麻烦，这一场呈现出令人捧腹、危险但美好的调性。当他的自身利益与爱情利益发生冲突，为了追求失明的卖花女弗吉尼亚契利尔而慷慨地付出。查理温柔的一面出现在他与一个狂躁抑郁的百万富翁坚固的友谊、和身材魁梧的拳击手“风骚”的比赛、在戒指中精心设计的圆形装置、与卖花女的迷人相遇。
by Molly Haskell, Freelance, US(Credit: Criterion)
Top 20
《灼热的马鞍》Blazing Saddles
《灼热的马鞍》在当时似乎取得了胜利的美国民权运动背景下讨论种族主义（白人与黑人），许多人过早地宣称种族主义已成为过去式。
布鲁克斯则是粗暴且直接的，在这部关于旧西部小镇的一个黑人警长的影片中，《灼热的马鞍》并没有谨慎地围绕着政治正确，而是将其踩在脚下。这不是一部黑色喜剧，这是一部混乱的纯喜剧，也只有布鲁克斯知道如何编排。
当枪手叫韦科的孩子（吉恩·怀尔德）在监狱中醒来，警长（小胡子）问他：“我们醒了吗？”孩子擦了擦眼睛：“那要看情况而定。我们是黑人吗？”于是，影片结尾，在布鲁斯绝妙的一击下，电影突破了第四堵墙并把角色带到了今天，我们才意识到他们的表演在布鲁克斯的电影为何叫做“灼热的马鞍”。而我们醒了吗？虚构的结尾和现实从何处开始？当笑声淹没了喉咙，却连我们自己都不知道。这才是《灼热的马鞍》的天才一笔。
by Ong Soh Chin, Freelance,Singapore (Credit: Warner Bros)
Top 19
《淑女伊芙》The Lady Eve
这部令人眼花缭乱的浪漫喜剧片来自 1941 年。美国艺术家巴巴·拉斯坦威克重新讲述自己作为一个名为夏娃的英国贵族如何征服康涅狄格的精英们。她除了口音什么也没变，而轻信的继承者亨利·方达却爱上了她的自述“在公海冒险”，且很高兴相信她不是“同一个女人”并又一次跪倒在她石榴裙下。
普雷斯顿·斯塔奇斯抛光钻石一般的文体修辞让我们深思：唯有通过不断的伪装来坚持我们内心的诚实。对人类心灵的敏锐洞察则通过一个活泼的对话和光荣的失误来达成平衡。这也是关于诱惑的最有趣，也最性感的电影——赋权于女人，但没有把她变成一个蛇蝎美人。
by Yael Shuv, Time Out Tel Aviv, Israel(Credit: Criterion)
Top 18
《福尔摩斯二世》Sherlock Jr
一部时长 45 分钟，长度只有五卷（胶片）的经典电影，把片中的每一秒钟都用在死亡般冲刺中。《福尔摩斯二世》可能不像《将军》或玩命的《船长二世》（基顿拍这部电影只是摔断了脖子）具有史诗性，但这部1924年的电影，是关于一个面无表情却带着天才般表演的放映员梦想成为侦探的故事。
无论是电影史上最大的“香蕉皮滑倒”，或是像在跑步机上一样跑过一列移动火车的顶部，基顿总是保持冷静。这是他最大的诡计也是最安全的一个，像詹姆斯·特瑞尔一样在电影屏幕上跳跃。装模作样的侦探基顿总是设法解答电影的基本诉求：电影进入我们的世界，就像我们走进他们的世界一样。
by David Ehrlich, Indiewire, US(Credit: Kino)
Top 17
《育婴奇谭》Bringing Up Baby
在所有好莱坞黄金时代的怪诞喜剧中，抚养孩子是离坑最近的其中一个。影片真正疯狂且混乱的喜剧原理就是——霍华德的“鹰派形象”永远体现在女性身上。凯瑟琳·赫本饰演的苏珊·万斯是一个富家女，与古板的古生物学家卡里·格兰特邂逅。在 CT 的格林尼治雅顿，格兰特失去了他宝贵的恐龙骨头，而我们却看到苏珊和她的狗埋葬了它···电影里还有两只在逃的豹子···格兰特突然变得“同性恋”···看呐，苏珊挥杆进洞！
这也许是一部很有力的电影，没有任何舒缓情节——除了爱情以外。赫本可以同时重新创造并颠覆在《炫舞天鹅》中幸灾乐祸的恶魔身影，这实在令人不可抗拒又不合逻辑。
by Ty Burr, Boston Globe, US(Credit: Alamy)
Top 16
《大独裁者》The Great Dictator
从小流浪汉变成偏执的独裁者亨克尔，《大独裁者》是查理·卓别林第一部真正的“对讲机”，这充满了巧妙的隐喻。这是一部勇敢的电影，卓别林担任着一部分的编剧、导演。随着二战的进行，这部电影要嘲笑的不仅是亨克尔的阿道夫希特勒式的疯狂性格、胡子，纳波罗尼这个角色也在暗讽着墨索里尼，以及独裁者Garbitsch（暗指戈培尔）。利用小流浪汉的贱民地位去批评兴起的野蛮政治制度的辉煌讽刺会是如此引起观众共鸣，直到今天仍然如此。
by Nour El Safoury, Freelance, Egypt (Credit: Criterion)
Top 15
《巨蟒与圣杯》Monty Python and the HolyGrail
这部由《巨蟒》制作人拍摄的电影从一开始就是由天才所推动的幽默。你怎么能不笑呢？当你在屏幕上看到电影开头时的“由 14 匹北智利骆马所导演”，就会像我一样被智利所逗笑。是的，这就是模仿亚瑟国王及其圆桌骑士寻找圣杯的开始——在当前这种极端政治正确的专政下，很容易有人发现这样的笑话是具有侮辱性的。影片的噱头则从一位迂腐的、没有胳膊和腿但有着不可动摇且虚张声势的黑骑士决斗开始，再到小白兔毫不费力将一个强大的装甲战士斩首。
“喜剧电影很少有达到这一水准的清醒和勇气：将讽刺、序列音乐（西方现代主义音乐流派之一。将音乐的各项要素（称为参数）事先按数学的排列组合编成序列，再按此规定所创作的音乐）和具有挑衅成分的动画结合起来的杰作”（by Terry Gilliam）。在巨蟒王国里，不是王者之剑让你成为国王，而是聪明机智。
by Ernesto Garratt, El Mercurio,Chile (Credit: Alamy)
Top 14
《女友礼拜五》His Girl Friday
一个独立暴躁的大家闺秀，一个聪明潇洒的前夫，大量尖锐、机智的对话让这部电影具有源源不断的娱乐性。离婚夫妇希尔迪（罗莎琳德·拉塞尔饰）和沃尔特（加里·格兰特饰）过去时常一起在报社工作；但当希尔迪要再婚的时候，沃尔特却表明：爱情就像战争，什么事情都有可能发生。
这部电影很大一部分吸引力在于流行的游戏与导演霍华德注入的关系：希尔迪和沃尔特之间的紧张情绪，在监狱中希尔迪和沃尔特的亲密举动、作为记者与布鲁斯（拉尔夫·贝拉米）的滑稽关系。
表演真的很精彩——格兰特展现着他的魅力——罗莎琳·拉塞尔像希尔迪一样为之着迷：严肃却热情，坚韧但温柔。和她前男友一样，她是一名现代的职业女性，却因为有弱点使她变得讨人喜欢。轻快的步伐和雅致的闹剧结合是保持笑点的诀窍。浪漫喜剧来来往往，但《女友星期五》将会永存在每一周的一天。
by Adriana Fernandez, Reforma, Mexico (Credit: Alamy)
Top 13
《你逃我也逃》To Be orNot To Be
在这部 1942 年的喜剧，华沙的一群演员用伪装来愚弄纳粹军队。影片不断上演着关于假胡子和真胡子、制服和办公室的博弈。演员甚至改造自己的剧院变成翻版的盖世太保总部欺骗来访的双重间谍 Siletsky 。台词精确，笑话不断。
“所以，他们叫你‘集中营’伊尔哈特？” Siletsky 对着穿上校服装的人说。“是的，我们集中精力，波兰人露营。” 他回答。在不断的愚弄和怪诞的镜像中，厄恩斯特·刘别谦揭露纳粹政权是一场荒谬的戏剧表演并坚持极端的结局。是的，如果厄恩斯特·刘别谦知道德国暴行的全部程度，他是不会拍这部电影的，但更令人震惊的是他如何用这种快速的节奏和嘲讽的。当然，优雅的嘲讽。
by Susanne Burg, Deutschlandfunk Kultur, Germany (Credit: Criterion)
Top 12
《摩登时代》ModernTimes
查尔斯.卓别林和他创造的角色体现了人性最朴素、最雄辩的一面。当我们 81 年后再次观看《摩登时代》，就像上世纪 30 年代那样——一个生动、纯粹的奇迹。随着卓别林在传送带上拧紧螺丝，嘲笑流水线生产理念和奴役人们的技术成为了永恒的寓言和最伟大的儿童文学经典。当精湛技艺的精神发挥到极致，卓别林甚至发明了一种新的语言：在著名的歌唱侍者现场演唱。在最后一部无声片中，卓别林运用了声音、噪音、音乐和嗓音，提高了他的艺术哑剧的贡献，也加强了观众疯狂且欢乐的感觉。当你有了查理·卓别林时，还需要相声吗？
by Agnès Poirier, Marianne, France (Credit: Criterion)
Top 11
《谋杀绿脚趾》The Big Lebowski
科恩兄弟最热爱的喜剧就是美国社会本身了吧。
一个发现自己挣扎了三年才调和了 20 世纪 60 年代的矛盾的人：战争与和平、恨与爱、监察者的侵略与反传统人士。我们不会忘记不朽的喜剧表演（特别是杰夫·布里奇斯、约翰·古德曼，但也有史蒂夫·巴斯米、约翰·特托罗、朱莉安·摩尔、菲利普·塞莫尔·霍夫曼···）和它精确调整后的脚本、高密度的恶作剧、稀里糊涂的气氛，这使得这部电影成为了无数刺激的“千禧年一代”和“失落的一代”一个难得的避难所。难怪《谋杀绿脚趾》使评论家和观众对它的发行感到困惑，在 1998 年至今，他们期待的《冰血暴 2 》反而是更加怪异的东西，但也更有看头。随着声望不断上升，随着 DVD 和流媒体的回放，也暗示着这个家伙将会持续很多年。
by Mike Hogan,Vanity Fair, US (Credit: Working Title Films)
Top 10
《将军》The General
巴斯特基顿在他 20 世纪 20 年代的成熟时期创作的《将军》是他最著名的喜剧作品。虽然他的其他电影可能有更好的特技和更多的笑声，但《将军》的角色是他塑造得最完美的，并以最自然主义的方式把冒险和喜剧结合起来。
这部 1926 年的喜剧散发着道家的审美意识——一种偶然而巧合的触动。基顿自己作为主角，试图介入事件，电影是在美国内战期间拍摄的，也自然地被一种无法控制的力量所阻挠或援助。自然，机会，或者命运，正如基顿本人扮演的角色一样。他的时机掌握当然是无可挑剔的，但这部电影启示录在于他将创造性力量与自然环境结合，使整个表演看起来像一个道家的不行动原则的验证：让事情自行发生。“这是自然本身的悲喜之处。”基顿似乎在说，但他自己的创作天赋无疑是《将军》成功的原因，这是他最好的喜剧。
by StephenTeo, Nanyang Technological University, Singapore (Credit: Kino)
Top 9
《摇滚万岁》This Is Spinal Tap
汤姆威兹和 U2 乐队的吉他手 The Edge 等几位摇滚名人都曾被《摇滚万岁》感动得流泪。
毫无疑问，罗伯·莱纳的仿纪录片，从克里斯托弗、米迦勒麦基恩、哈利谢尔和一个出色的配角的 100 多个小时的访问视频中筛选出来——这是许多同期音乐表演中的完美鹦鹉进化论。成名的摇滚乐队从欢快单色的 60 年代流行音乐过渡到花俏的嬉皮士，再到重金属音乐，在这个超新星阶段，沿途诞生了诸如融合爵士乐、creating an irresistible、none-more-black、all-the-way-to-11、glove-smelling 等乐队和风格。
by Tara Brady, The Irish Times, Ireland (Credit: Alamy)
Top 8
《玩乐时间》Playtime
雅克·塔蒂的晚期杰作是一部永不过时的经典，即使在 1967 年半发行后的半个世纪里，我们也从未忘记过。于洛先生，塔蒂的密友，先前在《于洛先生的假期》（1953）和《我的舅舅》（1958）作为一个反英雄，带领观众参观一个现代的，反人性的，装饰着贫瘠建筑的巴黎。以 70mm 的焦距，在一个精心设置的巴黎郊区拍摄，于洛先生的奇遇冒险不是在于销售情节或故事（绝大部分时间听不到对白），但对现代性特质的远距离观察，我们只能微笑或皱眉。异想天开、神奇而迷人的《玩乐时间》可是一部穿越文化界限的、经得起时间考验的喜剧。
by Vivienne Chow, Freelance, Hong Kong (Credit: Criterion)
Top 7
《空前绝后满天飞》Airplane!
当特纳经典电影的公关打电话告诉我 BBC 要我写一篇短片时，我问她：“BBC 是什么？她说：“这是英国的公共广播电台。”“但现在不重要了。”
很少有比《空前绝后满天飞》更深入我们国家词典的喜剧了！对我这一代的许多人来说，你懂的，我指 51 岁以下的人，这部电影改变了我们对有趣的东西的看法。这验证了我们的面无表情的愚蠢。在他 1980 年的评论，罗杰·埃伯特给《空前绝后满天飞》一个三颗星的推荐，但他错了。这不是退步的幽默。这是一部有趣且有变革性的电影——每一个角色都是直男。我一直以为《空前绝后满天飞》上有一条直通线！自从《空前绝后满天飞》上映 18 个月后来到美国的深夜电视节目那一刻起！大卫·莱特曼便为我们这一代定义了更多有趣的东西。
今天早上，TCM 的公关人员给我回电话了。“本，”她说，“BBC 需要你使用给《空前绝后满天飞》的评论！今天。” 所以我立刻启动了电脑，突然想到， “这正是他们期望我做的。”
by Ben Mankiewicz, Turner Classic Movies, US (Credit: Paramount Pictures)
Top 6
《布瑞恩的生活》Life of Brian
被误认为是别人可能有点烦人，而被误认为傻瓜布瑞恩·科恩，这意味着被判死在了十字架上。最著名的喜剧电影《巨蟒》剧组团队，《布瑞恩的生活》讲述了一个与耶稣同一天出生的布瑞恩，并且与耶稣为邻的故事。
这辉煌的前提是《巨蟒》仅仅讽刺宗教组织方面但并没有专门针对基督教的神话。在他僵尸一般的动作下，布瑞恩的弟子们过度解读了他平凡的手势，而他的母亲则看得很清楚：“他不是救世主，他只是个淘气的孩子。”这部电影理所应当地压倒性般掩盖了对亵渎神明的指责。最后一幕，布瑞恩和其他十二个被钉十字架的人突然变得乐观起来，总是看到生活的光明面，而这超越宗教的闹剧——这是一个成为英国剧团的超现实的幽默传奇。
by Fernanda Solórzano, Letras Libres Magazine, Mexico (Credit: Alamy)
Top 5
《鸭羹》Duck Soup
《鸭羹》，一部明显具有马克思兄弟风格的电影——部分原因是因为喜剧大师莱奥·麦卡雷，从而成为最具马克思兄弟式的杂耍音乐闹剧。
在格劳乔的带领下，他从四个兄弟中提炼出一些最优秀的特点，他们精彩地侮辱了昏庸无能的弗里多尼亚新任命首领鲁弗斯·T·萤火虫。当萤火虫和邻国总统争夺一个富有的女人时，战争便爆发了…但这并不重要，这是连一个失误都没有的激烈组合。随着他们预谋打击政府并挑起战争，电影解决了，或至少提供了一个小时的救济时间，这是永远值得借鉴且有意义的——无厘头的沮丧带来欢笑，虽然现在的政治局势一点都不好笑。
by Laura Kern, Film Comment, US (Credit: Alamy)
Top 4
《土拨鼠之日》Groundhog Day
“让我问你一个问题：‘如果没有明天怎么办？’”比尔·默里电视台的天气预报员菲尔·康纳斯在借来的车里沿着轨道摇铃并问两个酒鬼。“这是关于你一生的事：打扫好你的房间，挺直你的腰杆···不要在铁路上开车。”
康纳斯每天都重复在同一天的时光隧道一次又一次地醒来，哈罗德的《土坡鼠之日》罕见地将滑稽搞笑和意义深刻完美融合在一起。1993 年的光盘已成为一种生活经验的速记，被宗教领袖和和学者们誉为一个以时间为哲学基础的最神圣的电影（尼采的永恒轮回的观念、西西弗斯古希腊神话）。然而关于救赎和轮回的故事和生活的教训一样幽默风趣。这部电影也目睹着一个陷入时光隧道，一天重复一天的人的温馨变化。默里从一个疲惫且愤世嫉俗、尖酸刻薄慢慢学会如何成为富有同情心而又不失锋芒。而且它也是一种解放：当康纳斯面对迎面而来的火车时大声喊叫，“我再也不按他们的规则生活了！”
by Fiona Macdonald, BBC Culture, UK (Credit: Alamy)
Top 3
《 安妮·霍尔》Annie Hall
我们先从台词开始，好吗？“别担心，我们可以从这儿走到路边。”“我不想搬到一个城市，那儿唯一的好就是能够红灯右转。” “La-di-da, la-li-da, lala.”或者我们可以直接走进套路：龙虾钳、阳台场景的字幕、在电影院的麦克·卢汉······
伍迪·艾伦的《安妮·霍尔》成为一个经典影片的原因有很多，但最重要的是那些建立在真理之上的永恒建构、点睛之笔和碎片，无论是艾伦与电影明星或缪斯黛安·基顿的现实生活中的关系，或是一种普遍的失落感和缺憾感。然而并不是每一个笑话都能优雅地着陆——还有谁能听闻托尼·罗伯茨关于和 16 岁双胞胎做爱而毫不抗拒？但无论观众对上东区或电影制作人心灵最黑暗角落有多么熟悉，他们可以与这部电影的渴望、自卑或其他不可知所联系起来。
我们会永远爱《安妮·霍尔》吗？只有一个爱字不够表达出我的感受，我爱你，我很爱你，我永远爱你。（No – we’ll lurve it, we’ll loave it, we’ll luff it. With two f’s.）
by Ann Hornaday, The Washington Post, US (Credit: MGM)
Top 2
《奇爱博士》Dr Strangelove
《奇爱博士》和文明的终结，哪一个先来？斯坦利·库布里克用疯狂的浮油（漂浮在水面上的油膜）来讽刺辉煌的棱镜让一代又一代人激烈地争论这一最敏感话题的关联性。随后，《奇爱博士》包含大量来自彼得·塞勒斯饰演的三个角色：意志薄弱的美国总统墨尔金·马夫雷、前纳粹天才核战争狂奇爱博士、英国代表团领队里昂努·曼德拉。
库布里克从来没有低估了贪婪和那些有能力终结人类的人的愚蠢，那刻薄且搞笑的犬儒主义且还没有被证明是毫无根据的。或许就像斯利姆·皮肯斯饰演的庞巴迪乡巴佬骑着野马一样的炸弹——这是我们目前最坏情况下最精确的类比了：似乎从未有过这样的可能性，“砰”得一声，世界毁灭，没有呜咽声，只有一声鲁钝的、直男的、兴高采烈的欢呼声。
by Jessica Kiang, Freelance, Germany (Credit: Columbia Pictures)
Top 1
《热情似火》Some Like It Hot
每个人首先记住的应该是最后一行：“嗯，没有人是完美的。”一个面无表情的抱怨者，总是漫不经心地进行俏皮的讽刺，比利·怀尔德把 1959 年的反串喜剧中甜蜜、顽皮、疯狂的颠覆性本能结合在一起。当男主角蹒跚笨拙地承受着来自女性的阻力，就像是穿着高跟鞋在走钢丝。
影片从一部肮脏的黑社会电影到张冠李戴的一场闹剧，再到甜蜜的罗曼史，最后到同志电影。《热情似火》任何一个看似欢乐的笑脸都可能转向危险的性别歧视陷阱。即使是最荒谬的时候，导演也有对角色们意想不到的温柔：见证杰克·莱蒙坠入爱河的有趣幻觉，揭露一个天生骗子奇妙、糊涂、浪漫的心。
没有人是完美的，但这并不是说电影不能。
by Guy Lodge, Variety,UK (Credit: United Artists)
来源：BBC
编译：单向街 阿靑
