清秋时节，历代文人总免不了发些幽思，抒些小情，王维写“空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流”，屈原写“袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下”，杜牧写“停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花”，刘禹锡写“自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝”，徐志摩也写“这秋雨的私语，三秋的情思情事，情诗情节，也掉落在秋水秋波的秋晕里，一涡半转，跟着秋流去。”
有人会有“秋风萧瑟天气凉，草木摇落露为霜”的忧伤之感，也有人会有“秋是第二个春，每一片叶子都是一朵鲜花”的乐观精神。
深秋有种生命的味道，金黄的、饱满的、永恒的，伴着古老的风和远行的人，好像永远不会凋零一样，嗅到了，看到了，就像久违的一道好茶，激起了我们另外一种想象。
这个秋天， 我们不妨一起在世界名画里，品赏一下它的情味！
中国名画
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南宋 马远《月下把杯图》
《月下把杯图》所绘的是十五中秋美景之夜，一轮圆月高挂空中，照的天地是那么的明亮。在这“每逢佳节倍思亲”的美景月下，恰逢远方多年不见的好友佳节来访，这让刚刚还在睹物思友的主人家中，立即增添了极大的精神欢乐。有诗句曰：“得好友来如对月，有奇书读胜观花”，似乎正是这个意境。
画面上的主人，体态轻盈，举止文雅，面如春风，手中把杯迎友，显得是那么的亲密愉快。旁有四童仆，一侍立待呼，一侍果备用，另一侍酒小童，正在回望另一侍琴上台阶的半隐文童。整幅画面虽只写主仆六人，然内含笔墨神态各异，颇具生动真趣。月下空旷的山林是那么的幽雅静谧，然而月色中，依旧挡不住这欢愉间的良辰和美酒。
元 倪瓒《秋亭嘉树图 》
《秋亭嘉树图》为云林晚年所作，用笔略硬而显方折，显然含荆、关遗意。画中描绘秋山嘉树，沙碛孤亭。山石用折带皴，横笔点苔。画树取疏松之态，笔简意赅。风格天真幽淡，意境荒寒，反映了作者人画俱老，淡泊自守的情怀。
“一水两岸的三段式构图”，倪瓒独创的构图方式，把中国文人绘画发展到了空前完美的形式。画中描绘秋山嘉树，沙碛孤亭。单看意境，就让人顿生寒意，天凉好个秋！
元 王蒙《秋山草堂图 》
画面只题小篆书“秋山草堂”四字，可谓妙哉。王蒙和黄公望是一个时期的，他的绘画成就仅次于黄公望。王蒙、黄公望、吴镇、倪瓒合称为“元四家”。
王蒙所画的是江南的秋天，水润中带点秀气、潮气。高山曲水，茂树清淡，近景处山脚草堂临水，并不见山寂萧条，反而有一种淡淡的清幽。诗画意更浓，仿若住在这里的主人，写写诗作作画，听听鸟鸣，观光秋色，怡然自得！
元 赵孟頫《鹊华秋色图》
赵孟頫的《鹊华秋色图卷》画的应该是北方之秋，初看甚是平淡、干淡之笔，简率的墨色，似乎是追求一种清润、秀美和朴拙的格调，表现一种淡泊与平淡的意趣，极富笔墨趣味。明董其昌评此画说：“兼右丞、北苑二家画法。”
此卷画为齐州（今山东济南）名山华不注和鹊山的秋天景色，画中平川洲渚，红树芦荻，渔舟出没，房舍隐现。绿荫丛中，两山突起，山势峻峭，遥遥相对。作者用写意笔法画山石树木，脱去精勾密皴之习，而参以董源笔意，树干只作简略的双钩，枝叶用墨点草草而成。山峦用细密柔和的皴线画出山体的凹凸层次，然后用淡彩，水墨浑染，使之显得湿润融，草木华滋。
明 蓝瑛《红叶秋禽图》
枝头稀稀落落的几片叶子，让人联想到地上可能已有大片的落叶，秋意渐浓。
明 蓝瑛《秋色梧桐图》
蓝瑛喜欢画秋天的景色，画面飘洒自然，直抒胸臆，秋色梧桐，简单成大美。梧桐秋雨，总是让人倍感秋意凉。但他行书用笔畅快，让人感觉秋到并不是那么的冷寂，反而有一种畅快盎然的生机。
清 董邦达《平湖秋月·西湖八景》
平湖秋月，意境深远。这样的秋天或许在西湖才能看到吧。这样的表达方式也只有古人才会有吧，画如诗一样，让人如痴如醉，如梦如幻。
清 恽冰《蒲塘秋艳图》
荷，是南方最常见的水生植物，以历代文人墨客吟之以诗，形之以画。作者以写实的手法，成功地刻画了蒲塘秋日的丽景：碧水之上萍藻点点，绿荷盈盈。
荷花在荷叶的衬托下，以含苞、初绽、怒放的三种生命形态展示着自然美。整幅运用仿恽南田笔意的没骨法，萍藻以色彩直接点就，显现出灵秀生动的物性。荷花以粉红色点染花尖，旋即以清水迅速晕开，色阶层次丰富，色调深浅过度自然，真实地展现出花瓣清淡雅丽之美以及荷花“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”的内在神韵。
清 赵之谦《枝头秋色图轴》
枝头秋色，淡雅凝香。过了六月的芬芳，枝头依旧芬芳，沉淀了夏季的美好。
清 吴历《夕阳秋影图》
画中山峦起伏，高树成林，草亭傍水，有一种倪瓒的影子。有人说这张画是仿倪瓒的画作，但是其笔墨纯熟沉稳，颇见功底，诗画相融，意蕴非凡。秋之景象跃然纸上，令观者踌躇满怀。
西方名画
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《秋天的风景》文森特·凡高，1885年
梵高绘于1885年的《秋天的风景》俨然就是屠格涅夫诗句中的树林，有着白云漂浮的蓝天，树叶黄了，给林梢与大地都染上了金黄。这是梵高早期的作品，画中没有蚯蚓一样弯曲的色块，也没有那种狂躁激动，有的只是宁静和细腻，这样的秋天如此让人沉醉，置身其中，仿佛永远不会到冬天。
《麦田与收割者》文森特·凡高，1889年
这幅画是凡高在法国的一个精神病疗养院里创作的，那时主要是临摹他喜欢的一些作家的作品，也有少数自己的创作，这便是其中的一副。太阳像个大的咸蛋黄，天空有点发绿，山丘却是蓝色的，从低到高，拉成一条斜线，稀疏的坐落着几个简陋的房子，大面积金黄的麦田，麦浪随风翻滚着，是个丰收的秋天吧？可只有一个人挥舞着镰刀在收割，是想告诉我们什么呢？你眼里的世界如此美好，可是却只有你一人在欣赏？这幅画很能代表凡高抽象派的画法，笔触非常简单，直线、点、圆圈，那收割者甚至有点丑陋，可是色彩却如此浓烈，金色的麦浪好漂亮，蓝色的山丘绵延着，太阳在最上端跟麦田呼应着，有一种凄楚的美。
《拾穗者》 让·弗朗索瓦·米勒，1857年
《拾穗者》它没有表现任何戏剧性的场面，只是秋季收获后，人们从地里拣拾剩余麦穗的情景。画面的主体不过是三个弯腰拾麦穗的农妇而已，背景中是忙碌的人群和高高堆起的麦垛。这三人与远处的人群形成对比，她们穿着粗布衣衫和笨重的木鞋，体态健硕，谈不上美丽，更不好说优雅，只是谦卑地躬下身子，在大地里寻找零散、剩余的粮食。然而，这幅内容朴实的画作却给观众带来一种不同寻常的庄严感。
《拾麦穗的女人》 莱昂·奥古斯丁·莱尔米特 1891年
这幅画描绘的是收割之后，田里落下零星的散穗。拾麦穗的女人大清早就起来，跨着一个竹篮，额头上的汗珠在骄阳下闪烁，她慢慢挪动着步子，四方巡视，遗落在田野里的麦穗越来越少，像小鸟一样找着自己的希望，而她一天拣回的麦穗没有多少。
《克里斯蒂娜的世界》安德鲁·怀斯，1948年
这幅画被誉为20世纪中期美国最知名的作品。主体非常简单：一位女子斜倚在一片没有树木的、荒芜的褐色草坪上。她往上张望，并努力挪动自己的身躯，目的地是地平线上的房子，房屋连接着牲口棚，旁边还有排车和狗屋，地平线之外边是蓝天。一般认为克里斯蒂娜被令人窒息的压抑笼罩，画面寂寞悲凉。人们看不见她的眼睛，但期望她的眼中有草地、茅屋、落日、小路，有亮色的秋天。
《筛着麦的女子》谷斯塔夫·库尔贝 ，1853-1854年
红衣妇人的头向前微俯着，裸露出洁净修长的颈项，紧身衣裹着的背影丰满而健壮，手臂圆润而结实。她那正在筛麦优美的姿态，充满了青春的力量，给人以健美的感觉，可以想像这是一位健康而美丽的农村姑娘。可爱的秋天是那火红的颜色，秋天是饱满的麦粒和汗水。
《金色的秋天》列维坦，1895年
秋天的白桦树在蓝天的衬托下，叶片发出金箔般的悉悉声，田野间所有的植物，全都染上了一片金黄，小河的水倒映着秋高气爽的蓝天，它的色彩与黄色形成了强烈的对比，使金黄的色调更加打动人。近处斑驳的肌理效果更加强了真实感。这幅画是一首秋天的颂歌，秋高气爽，令观者心旷神怡。
《干草车》 约翰•康斯太勃尔 1821年
《干草车》是英国著名画家约翰·康斯太勃尔田园风景画的代表作。该油画描绘了英国萨福克郡阿尔河畔一个小村庄的优美风景。这幅画上的景色，被称为典型英国式的农村风景。
《秋叶》约翰·埃弗里特·米莱斯，1856年
《秋叶》创作于1856年。画面上四个少女围在一堆落叶前。两位黑衣少女手拿收集落叶的箩筐，一位少女拄着扫帚眼帘低垂，而最右边的小女孩手中拿着苹果望着落叶发呆。尽管四个人物情态各异，可是她们面前的那堆枯叶更吸引眼球，一般来说，落叶总让人想到枯萎、萧瑟，可是在这里，却并不哀伤，反倒有种收获的喜悦，那一片叶子充满欢欣，仿佛飘落是给它们功德圆满一生划上一个漂亮的句号。
《秋天》朱塞佩·阿尔钦博托，1573年
这幅作品名字叫《秋》，作者是文艺复兴时期意大利艺术家朱塞佩·阿尔钦博托（Giuseppe Arcimboldo，1527－1593）。在这幅画中，“秋先生”的脸上长满了各种各样的食材：他的头发是葡萄、帽子是南瓜、耳朵是蘑菇、耳环是熟透的无花果、脸蛋是苹果、鼻子是梨、下巴是石榴、脖子是萝卜……丰收的秋天啊！
《秋天的树林》温斯洛·霍默，1877年
温斯洛·霍默，一位擅长肖像画的艺术家，《秋天的森林》中描绘了一位婀娜的少女，少女轻扶树干，漫山的红叶、黄叶给画面增添了无限生趣，短发女性完美地融入绚烂的秋景，景与人相互映衬。
《皇后和她的儿子》詹姆斯·提索，1878年
普通人的欢乐在帝王之家也有，秋色没有什么不同。1878年，詹姆斯·提索画过一幅《皇后和她的儿子》。暮年的欧仁妮皇后和王子在花园里，携手依偎，一派和睦安宁。
《呐喊》爱德华·蒙克，1893年
秋天里，也有人感到郁闷烦躁。《呐喊》就是画的秋天，秋日的太阳开始西下，晚霞如火似血，他恐惧的是什么呢？无非是“世间好物不坚牢，彩云易散琉璃碎”，唯有尖叫才能排遣他心中的焦虑。
《灵魂之诗——太阳之光》弗朗索瓦·路易，创作年代不详
一群美丽的女郎手拉手在跳舞，她们用舞蹈表达她们对秋天的喜爱，秋天让她们感到欣喜若狂，无拘无束。
《抱着南瓜的女孩》浮士托·佐那罗，1889年
画中女孩一身白色衣裙，双手将大南瓜抱在腰间，赤着脚走在小径上，一脸满足安详。一只南瓜为何让女孩如此满足，抱着南瓜的时候，她想到的是什么？是灰姑娘的南瓜车？万圣节的宠物？还古老传说中那引导善良人亡灵的南瓜灯笼？
《秋日》尼古拉·波兹德涅夫，1961年
少妇坐在公园的长椅上，四周落叶缤纷，她的身边还有一辆婴儿车，不过，婴儿车里有什么？宝宝不是在一边玩吗？哦，那是一个南瓜。她是不是太爱秋天了？
郁达夫说：“秋之于人，何尝有国别”。到了秋天，每个人都有一份深情，每个人心中都有一个秋天。朋友，你呢？
日本美术史上有许多被誉为“名作”的作品，有的是因为其作者具有时代意义，有的是从日本国外引进，有的完成了继往开来的时代创新，缘由各异，但无不具有精彩的诞生故事，世代相传。
