该画卷为高头大卷青绿山水巨作，在布局上用传统的“散点透视”法，将高远、平远和深远适当地结合起来，造成容量大、布阵奇、开合有度的效果，在多变之中得到一种和谐的整体感。图中所绘显然是北方山水，群峰绵密，层峦叠嶂。仅在卷之前部有一条长河曲折蜿蜒而远逝，后卷但见崇山峻岭，错落连绵而如龙脉，起伏顾盼，开合揖让，虚实相生，盘桓而上。卷中山重水复，间以竹林乔木，楼观屋宇，山庄茅舍，及骡纲行旅等人物活动，画风精密不苟，设色艳丽和谐，章法严谨，造型准确生动，更多地体现出宫廷画院艺术特色。
清代王原祁有“龙脉说”，其中蕴藏着华夏民族独特的生命哲理，也体现出中国画独特的美学意蕴。北宋的全景山水画无不用心于此，而《江山秋色图》可谓典范，崇山峻岭，围绕着一条主线展开，而每一座山峰，也自有其曲折盘桓的脉络，因而能错综复杂而不乱。现代绘画流行局部取景，似乎传统的全景山水已经老朽，但是我们试用框架在全景山水图中取一局部，就能发现即是一幅优美的山水画。再简单的局部山水图，其实也离不开山石、树木、流水、人物、屋舍之间的组合，也必须有其内在的脉络。
《江山秋色图》局部
《江山秋色图》局部
《江山秋色图》作为一幅宋代精品大作，值得我们细细品味。细读此图，作为画中主体的山石峰峦，厥状不一，姿态万方。画法则以流畅多变的细劲墨线空勾轮廓，骨体坚实，并根据山石的脉络略作“小斧劈皴，疏密有致，悉合阴阳。赋色用花青、赭石打底，复以石青、石绿罩染，浓艳处似宝石泛光，莹莹浮动，但大体轻淡，使石青、石绿与花青、赭石呈自然过渡，更不隐去勾皴的墨骨，在层层渲染中，始终保持着线条的清晰度。整幅作品，赋色讲究，崇尚淡雅，别开生面。唐岱《绘事发微》论山石着色有云：“著色之法贵乎淡，非为敷彩喧目，亦取气也；青绿之色本厚，若过用之，则掩墨光以损笔致。以致赭石合绿，种种水色，亦不宜浓，浓则呆板，反损精神。用色与用墨同，要自淡渐浓，一色之中更有一色，方得用色之妙。以色助墨光，以墨显色彩，要之墨中有色，色中有墨，能参墨色之微，则山水中之装饰无不备矣。”观此图，不难悟到这一段画理的妙谛。
《江山秋色图》局部
早前，一部讲述女主在重生之后如何一步步变得强大，最终得报前世血仇的作品——《凤唳九天》受到众多读者的喜爱，该书网络点击量直逼3亿，在咪咕阅读畅销榜上排名第一，其作者晓云也为大家所熟知。
