轮回的潮流可以从唐宋轮回到今天,极简主义和功能主义这对双胞胎有野兽派这样的子嗣,子嗣在远东地区得到了极大的发展,甚至可以不用轮回来解释一样的新方向的发展,将无装饰变为装饰的倾向,那便是日本的当代建筑。支持这个论点的论据也在展览中可以看到,亚洲 90%的野兽派建筑是在日本地区,并且荒废率低于北美和西欧。丹下健三的香川体育馆至今仍在频繁地使用着,这栋带有明显东方形体的公共建筑体现着野兽派在造型及构件上创新,善于将东方意识融入建筑设计中是区别于欧美野兽派的重要标识,另一展览中的例子是香川政府大楼,丹下健三尽管使用了同样粗野的外观材料,但却巧妙的将斗拱元素纳入其中,尤其是在夜晚被灯光照射下,俨然一座东方宝塔。
> Herwig Udo Graf在1973–1976年设计的马特斯堡文化中心,奥地利
大谷幸夫是丹下门下重要的野兽派推广人,他的代表作品京都国际会馆临水而居,使用了类似日本传统城堡的比例和构件尺度,并极为苛刻的将室内外完全由混凝土来构件,他将细腻精致的线条嵌入混凝土表面,使得整个建筑远看过去像是一座经历过一轮人类文明交替的化石般的飞船,如果说今日的金属外皮建筑追求未来感的话,那么他却在追求穿越未来的非真实感。
同样的,展览里少不了安藤忠雄,如冻住的面包一样的模板混凝土墙面一次又一次出现在来自东方国家的社交网络照片中,我们不禁在想日本建筑师能够如此肆意的使用素面材料是否与地区的审美倾向有很大的关系,素而粗的美感可是惜物者的真实感受,这一点在同时代中国地区范围的建筑里体现的并不多,展览中只列举出了香港建筑师何弢的圣史蒂芬学校裙楼(已废弃)和台湾的两栋公共建筑,并没有跟随上该时期的潮流而已。素而粗换个角度看也是雅的一种表现形式,国内一直还是有,如果国内的人也乐于参与线上展的话,也会发现自己所在城市出现的混凝土怪兽的存活。
> Claude Parent和Paul Virilio在1963–1966年设计的Sainte-Bernadette du Banlay教堂,法国,内维尔
另一大比例的该时期野兽派建筑则遍布东欧地区,大概占20% 的比例,可以清楚看到苏联地区则是另一番景象,受政策导向,太空主义的元素用的比其他地区更多,这里的野兽派更像是各样的飞船固化成了混凝土的样貌。典型的有乌克兰萨鲁酒店(Hotel salute Kiev),蛋形的形体上螺旋而上的房间窗户形成极为优美的动态;俄罗斯圣彼得堡的罗斯酒店(Hotel Rus),普通的竖直墙面被横向切割成一段段不同灰度色的构件,再现了空间站舱门的结构和划分逻辑;匈牙利的全圣教堂(All Saint Parish Church)像两架折叠起双翼的战斗机一高一低降落在地面,正面及身后的十字架像被冰雪凝固的飞行轨迹。这一地区的野兽派建筑被完全拆除的比例也是最高的,大概占了该地区展出建筑的50% 。
> Johannes Mö hrle在1965–1976年设计的中央邮政局,德国,马尔堡