传统山水画适应生活方式与欣赏方式的需要。大体形成了卷、轴、册三种形制。竖长的立轴适于张挂于高堂素壁，从容观赏，横长的手卷宜于在案头舒卷，逐段把玩、小形的册页同样便于在案头批阅，一幅一幅地进行赏鉴。三者形制虽异，但都与悠闲的生活方式以及慢节奏地“卧以游之”密切地联系在一起。
富中奇则针对现代人生活节奏加快又大体在并不高大的居室和宽大的展厅中欣赏作品的实际，选用了集中视线强化视觉冲击力的方形幅式，又借鉴—册多幅的册页成组展示的历史的经验，每每以组画的形式推出比册页略大的方形系列作品。使每一系列均有着统一的立意与意匠，每一作品又可相对独立，各自成章。采取不大不小的方形幅式并非富中奇的创造，而以系列组画的形式推出却未被较多的中国画家所重视。他的这种在形制上的创新，则即从整体上扩大了画境，又在放大传统的册页组合中赋予了现代感。为艺术语言的强化准备了基础条件。
其二是在空间处理上，变传统的“计白当黑”“虚实相生”为“计黑当白”“虚实渗透”，传统的山水画，描写局部的物象讲求一定的立体感，在通幅的空间处理上则习惯于“三远法”与平面布局的结合。很可能由于古代山水画在空气湿润烟雾迷雾的南方得到的发展，大体形成了，“画留天地”“空出云烟的”“留白”技巧，以有画处为实，以无画处为虚，强调“实景清而空景现”，在实景与“留白”的对比中激发观众的想象，补充画家的构思，做到想象中的“无画处皆成妙境”。
只是这种传统的处理空间境象的方法，不仅因为习惯性的陈陈相因变成了庸手笔下丧失生气的老套，而且也不适于表现北国的荒原雪野、富中奇可能受到了黑白版画和开创东北冰雪山水画家变异传统黑白关系的启示。
