戏剧翻译：学术、艺术与技术(2)

细细品读这部著作，不难发现作者兼译者的英文造诣与她在戏剧研究领域所取得的成就相得益彰。《尚书》《礼记》等先秦时期的经典，之前虽有理雅各等人的英译，但这些西方译者均不是戏剧专家，他们在翻译这些中国古代典籍时并没有注意其中所蕴含的艺术思想，而费春放以“戏剧”为线，通过翻译相关篇章呈现出中国表演艺术理论发展的完整脉络。例如，开篇即注释说明集音乐、诗歌、舞蹈于一体的“乐”的概念和多重内涵，墨子与荀子关于“乐”的截然相反的思想便不难理解了。墨子“非乐”(Condemnation of Music)，反对统治阶层的荒淫享乐：

“今王公大人，惟毋为乐，亏夺民衣食之财以拊乐，如此之也”(the rulers and nobles will have their Music，though theirenjoymentinterferes somuchwith the people's efforts to produce food and clothing)。

而荀子则针锋相对，认为：“夫乐者，乐也，人情之所必不免也，故人不能无乐”［Music(yue)is joy(le)，which is human lyan demotionally indispensable］。

译文明白晓畅，还经常使用对称句式贴近原文风格。费春放的译介以“信达雅”的风格克服了古文的晦涩难懂，由是，中国的戏剧理论进入了西方的学术视野，填补了世界戏剧理论史的空白。此外，由于中国古代的戏剧理论往往是出现在综合性的表演艺术和美学思想阐述中，因此，《中国戏剧理论：从孔子到当代》一书在欧美大学不仅是戏剧专业的教材，而且也被音乐等其他艺术史专业所采用。

凭借学者加译者的优势，费春放还实现了戏剧学术翻译的另一个突破：主持将美国最受欢迎的戏剧教材《戏剧》(Theater)一书译为中文。费春放带领她的团队，于2006年将《戏剧》教程简明版的译本完成付梓，这是国内第一本综合性戏剧普及教材。该书完整版的译本——684页的《这就是戏剧》也于2020年由北京大学出版社出版。可以说，费春放的翻译，实现了中国戏剧在学术界走出去，同时也将西方当代的戏剧学术成果引进来。

相关报道: