▲儿童音乐剧《冰墩墩雪容融之冰雪梦》剧照

美学家朱光潜先生曾说：“理想的教育是让天性中所有的潜蓄力量都得到尽量发挥，所有的本能都得到平均调和发展，以造成一个全人。”没有艺术的教育是不完整的教育，实施艺术教育是适应现代社会发展的需要，是时代发展对教育提出的新要求。随着近年来素质教育观念的不断推广，寓教于乐的艺术美育日益深入人心，儿童剧在演出行业的成绩也日益亮眼。统计数据显示，凭借源源不断的观众所带来的票房号召力，2021年中国儿童剧演出票房超10亿元，观众人次与演出场次持续增长，演出质量和演出形态也在不断扩展。2022年春节前后，顺应北京冬奥热潮，以冰墩墩、雪容融为主角的儿童剧也火热上演。

经典IP一直是儿童剧创作的重要题材来源，如《卖火柴的小女孩》《白雪公主》《三只小猪》《木偶奇遇记》《美人鱼》《长袜子皮皮》《灰姑娘》《西游记》等，均成为儿童剧改编的首选。经典IP本身拥有较大的知名度和市场影响力，容易获得家长的认可和孩子的喜爱。与此同时，不少持续上演多年已形成品牌的儿童剧剧目，也依旧受到市场欢迎，比如《故宫里的大怪兽》系列等。还有一部分已形成品牌的儿童剧，虽然并非由经典IP改编而成，但通过多年的上演，靠口碑积淀下较大的号召力，也获得了很好的市场效应，比如中国儿童艺术剧院创作的《木又寸》《三个和尚》等。

纵观近年来的中国儿童剧市场，我们发现，优秀的儿童剧既应具备优秀戏剧所需的对主题的高度贯彻和对艺术手法的娴熟运用，还应通过对儿童心理深入了解，找到符合儿童心理接受的艺术表达方式。创造力作为人类最可贵的天赋，在儿童身上显影为可贵的想象力。因此，优秀的儿童戏剧应该让孩子们被现实限制的想象力获得充分释放，激发出孩子们源源不断的想象力与创造力，以抵御其在成长过程中被成人世界训规而逐步形成的单一思考模式。《三只小猪·变变变》《小吉普·变变变》《小卡车·变变变》《身体·变变变》是中国儿童艺术剧院与日本道化剧团推出的“变变变”系列，“创造力”“好奇心”“参与感”正是这系列作品的关键词。演出中，日常用品在演员手中不断变化，毛巾变成小鸡、纸杯变成领结、海绵变成摩天轮和火车……甚至运用演员的身体作为道具，以“黑光剧”的呈现方式，以魔术般的变化吸引着孩子。据说看完演出回到家后，很多孩子会随手拿起家里的日常用品照着剧中的样子学着表演，戏剧也因此从台上走到台下，走进了孩子们的生活中。