最好听也是最受瞩目的编排，被放在了新专辑的第四轨，获十二次格莱美奖的传奇爵士钢琴家赫比·汉考克与郎朗双钢琴联袂是个什么味道？而且是共同演绎格什温的不朽经典《蓝色狂想曲》！指挥家约翰·阿克塞尔罗德执棒伦敦交响乐团与两位演奏家合作呈现得非常融洽。作为来自不同领域的钢琴家，两个人的声音辨识度都很高，自由节奏方面的把控各有各的精道。何谓狂想？其实就是创造。这个双钢琴版的创造，算是对整个专辑的点题。录音音场宽广，乐队层次鲜明，独奏两个声部水乳交融，描绘的心中图景无限美妙。
大画面结束后，听听《纽约瞬间》。这本是老鹰乐队唐·亨利的名曲，这里由年轻有为的爵士歌手、作家和钢琴家凯丹斯·斯普林斯改编演唱，淡淡的忧郁和伤感仍在，但多了些期许和原谅。就像纽约街角的肮脏，有时你望向窗外，会感觉这里是世界上最不文明的地方，但没准你也并不喜欢那些特别整洁的地方。就是这么矛盾，这就是纽约，每个刹那都是人与城市的无解羁绊。
第六首曲子，由专辑制作人克莱恩与格莱美奖获得者比利·查尔斯合作编曲，他们大胆构想，将伯恩斯坦名作《西区故事》中的选曲《某地》与娄·里德的经典专辑《纽约》中的选曲《纷乱的林荫道》融合，同为格莱美奖的获得者丽莎·费舍嘶喊的演唱加上杰弗里·怀特浑厚的独白，再混以强烈律动的音乐节拍，无与伦比的帅！这是这座城市的节拍，这是这座城市的豪迈。
要知道英雄主义和冒险精神是美国娱乐文化的代表，在追求刺激的同时，其实也充满了对人性和善恶的深层次思考。郎朗与小提琴家林赛·斯特林合作改编的丹尼·叶夫曼的《蜘蛛侠主题》很好地诠释了这个内涵，同时也为整张专辑增加了不少戏剧性元素和纽约的节奏感。
