从2008年的普契尼“三联剧”让观众在大师诞辰150周年之际感受到普契尼音乐风格的多样性，到2013年的“威尔第迷你音乐周”将《茶花女》《弄臣》《游吟诗人》等歌剧精品集萃呈现，2014年北京乐迷又聆听到了慕尼黑爱乐乐团、巴黎管弦乐团、蒙特利尔交响乐团、莱比锡歌剧院和上海交响乐团轮流奉献的理查·施特劳斯音乐盛宴。2020年，在疫情阴霾的笼罩下，北京国际音乐节依然以线上、线下同步呈现的方式，邀请10位中国杰出的青年小提琴家带来“纪念贝多芬诞辰250周年”小提琴奏鸣曲全集系列演出。伴随着“纪念”，北京国际音乐节也一步步走向国际古典音乐的舞台。

薪火相传立足发展

2021年，北京国际音乐节将“大师与纪念”设立为主题，将这一概念辐射至整个音乐节，将音乐节一贯秉承的推广中国概念、支持中国青年音乐家和策划丰富公益活动等多年来坚守的事业都与“大师与纪念”这一主题相联结。从时间上，纪念了从巴洛克音乐时代到现代音乐的多位大师，贯穿了古典音乐300余年发展历史。从广度上，将纪念大师引申到中国与西方音乐文化的交流对话，让观众更直观感受到中国音乐文化事业的崛起和自信。

今年在“纪念大师”上，北京国际音乐节进行了新的探索，除了集中展示众多在2021年迎来诞辰或逝世纪念年的音乐家佳作之外，还特别加入了“对话”维度，将谭盾、陈其钢、郭文景这样当代最杰出的华人音乐家作品奉献给观众，同时也和西方音乐家的作品进行呼应。一方面向大家展示古典音乐艺术的传承有序、源远流长；另一方面更是要唤起公众对于“同时代的大师”的重视，聆听他们对于我们生活的这个世界有着怎样充满人文情怀的关切。

这正是北京国际音乐节的初心——长期深耕中国概念的树立和传播，要在世界范围内讲述中国故事，展现中国音乐家已经具有的世界级艺术品质。中国的艺术家、中国的艺术作品既是世界古典音乐曲库的重要组成，也是大师们薪火相传的延续者和守望者。回望浩瀚的音乐史，前辈大师的足迹如照亮浩瀚夜空的繁星，每一个音乐人都怀着对大师的崇敬走进音乐世界，自然也有责任将这份美好的火种代代相传。本届音乐节选择以“大师与纪念”为主题，在看似充满不确定的时代中回归初心、坚守正道。