潘虹出演“黎老师”,令观众颇为惊喜。舞台上的她一头银发,身着一件灰旧毛衣,因为角色眼盲,她眼神没有聚焦且带几分迷离,动情演绎了一个封存在自我世界中的老太太。“黎老师”曾为爱奋不顾身,也在追爱的过程中体验到了人生的幸福,然而,命运的变故也让她在绝望无助中煎熬了30年。
“这是一个在绝望的徘徊中保持着自己生命力、充满骨感和韧劲的女人。”在《繁花》艺术总监张翔看来,潘虹把握住了“黎老师”支离破碎外表下的内在坚韧。这一丰厚的特质,正是时代大潮冲刷出的千万女性的缩影。
“她是我们《繁花》苍凉的底色,是这座城市不可或缺的重低音。”导演马俊丰说,如果把上海比作一幅层次丰富的画,那么“黎老师”就是衬在最后面的那一层。“她是你拉远镜头后虚化的背景,虽然看不清晰却是质感的保证,她凸显了你看到的那些斑斓,也让整个视觉有了纵深。”
追寻海派文化的“当代表达”
舞台剧《繁花》第二季基本沿用第一季的青春主创班底:90后编剧温方伊,80后导演马俊丰及80后电子音乐家B6和多媒体艺术家雷磊等。舞台上共有18位上海籍演员,他们用细腻、扎实的表演将观众带入上世纪70年代、90年代的上海。
作品由陶陶与沪生的一场闲谈开场。一桌况味纷杂的盛宴,一场此生难得的唏嘘通过舞台剧自然地流淌出来。在嘈嘈切切的声音中,一幅全景式城市精神的肖像图徐徐展开。新的角色、新的故事,与老兄弟、老情谊的交相呼应,人生百态令人笑中带泪。有评论家认为,“这不仅是一次对上海生活的艺术复刻,更是海派文化从地理坐标到情感坐标的赓续延伸”。
还记得第一季主舞台的大圆盘吗?圆盘一转,必有深意,它与时间相关。第二季继承第一季“穿梭流动感”的舞台气质,并在当代表达上更进一步,从“相对写实”走向“相对写意”。两条16米长传送带、三块ART DECO风格纱幕、四个可360度旋转建筑车台,展现“繁杂的过往、花样的年华、生活的缝隙、人性的暗流”。
在小说为上海“立言”之后,舞台继续为上海“立音、立影、立神”。
作者:童薇菁
中国农业博物馆藏品总量14万余件,特色藏品有农业古籍、传统农具、彩陶、票证、农业宣传画、高密年画、土壤标本、农业蜡果等,其中一级文物213件。馆内设有基本陈列“中华农业文明”、专题陈列“中国传统农具”“中国土壤标本”“彩韵陶魂——田士利捐赠彩陶展”,还有农业科普馆、二十四节气传统农事园等,生动展示着历史悠久、博大精深的中华农业文明。
“吴兴”为湖州古称,自三国始立一直都是江表大郡,两宋时期,上承隋唐下启明清,商业繁荣,文化兴盛,“四方士大夫乐山水之胜者,鼎来卜居”,留下了众多名园佳构,形成了以山水泽地园居为主的别业集群。
上海,中国式现代化的实践样本,正日益深入践行其文化使命,搭建心灵沟通之桥,修筑文明互鉴之路,让中国看到世界,更让世界看到中国。
曾有短剧导演接受采访时说:“竖屏短剧世界里,主打的就是一个‘白日做梦’,我们给用户提供的就是情绪价值。”如今,这份情绪价值的投喂对象直指年轻人。
平遥坚持保护为先,依托厚重的历史文化、鲜明的古城特色,把文旅产业作为战略性产业发展。旅拍热兴起后,平遥县职能部门加大对从业人员的指导、培训,同时加强对旅拍行业的监管,确保游客良好的旅游体验,促进旅拍行业健康发展。
不久前,有朋友和我聊到金庸,谈及金庸小说的现代性,说到金庸小说的女主人公不同于传统小说,里面的女性均有血有肉,不是纸片人。朋友还举了“梅超风”和“叶二娘”两位为例子,说她们均有悲惨的过去,导致她们成为小说里的“恶人”,人物性格的形成并不是空穴来风,所以这属于金庸小说的现代笔法。
3000多年前的陶三通、铸有纹饰精美的青铜器、系统成熟的甲骨文、气势恢宏的宫殿群、规模庞大的王陵……殷墟,被誉为中国现代考古学的摇篮。它是我国历史上第一个有文献可考、为考古发掘和甲骨文所证实的商代晚期都城遗址。殷墟及殷墟所出土的甲骨文,把中国信史向上推进了约1000年。
作为古丝绸之路上的黄金要道,甘肃犹如一柄如意镶嵌在中国大西北,既有过使者相望于道、商旅不绝于途的辉煌,也因厚重的历史文化、雄奇的自然风光、浓郁的民族风情而在国内外享有盛誉。
2月12日正月初三18时30分,中国文字博物馆内灯火通明,游人如织,“一字千年·博物馆奇妙夜”龙年夜场系列活动正在这里举行。
在北宋,东京人往往以喝粥开始美好的一天,每日五更时候,“酒店多点灯烛沽卖,每分不过二十文,并粥、饭、点心。亦间或有卖洗面水,煎点汤茶药者,直至天明。”(孟元老《东京梦华录》)