末代宫廷画师李挺梁仅存于世的作品：指头画，即用手指头画的画。
宫廷画师
独特的传统
宫廷画作为一个独特的画派在中国已经出现近千年。相传五代时期黄筌供奉西蜀的翰林图画院，为御苑中的奇花珍禽、名木怪石作写生，作品富丽堂皇，反映了宫廷的审美趣味，被称为“黄家富贵”，为宫廷花鸟画奠定了基础。北宋末，徽宗画院的花鸟画达到极盛。他为了提高书画的地位，破天荒地把书画列入国家科举制，定期出题取仕，从全国招收优秀学生。
在康熙年间，宫廷绘画呈勃兴之势，至乾隆朝达到鼎盛。内廷设有专门管理宫廷画家的机构，如康熙时的“造办处”，雍正时的“画作”，乾隆时的“如意馆”、“画院处”。
李挺梁在宫中供职的地方便是“如意馆”，属于皇室的服务性机构。汇集了全国各地的绘画大师、书法家以及瓷器大师，意大利画家郎世宁就曾在如意馆里画画，他也是如意馆里最著名的一位画师。据王伟的爷爷王竹坪回忆，当年宫廷画师的一个主要任务就是给皇帝、皇后、太后等皇室成员画肖像，李挺梁先后为慈禧太后、载淳(同治帝）、载湉（光绪帝）、溥仪画过像。
王竹坪10岁拜姑父为师，被收为义子，作为书童常跟随师父进出宫禁，对如意馆的情况也略知一二。据他说，宫廷用的画纸极为讲究，平时作画用的纸有冰雪宣、蝉衣宣、夹江宣、贡宣、云母宣等，但是给皇上画像用的是一种纯金打造的极薄的金箔。墨是特制的，研磨之后会散发出浓香，含有名贵的药材。李挺梁曾拿回家一块带云龙纹的墨，家中小孩鼻子出血，研磨一点喝下马上就好，这也成了一个偏方。
宫廷画师有一个传统，就是对颜料极为考究，通常会自己制作，用的是纯天然的植物和矿物。然而，谁也想不到竟为一桩家庭悲剧埋下伏笔。中国画颜料的藤黄有毒，王伟的爷爷王竹坪在家中制作颜料，大女儿误食了藤黄中毒身亡，令全家悲痛不已。
离宫前
画师们用相机拍下故宫名画
在王伟的手中，还珍藏着一件李挺梁的遗物：一个硬皮的册子，上面写着《名画集锦·云轩珍藏》，“这其实是宫廷画师们自己制作的一个日历，当年宫中有洋人进贡的照相机，如意馆的画师偶尔可以用用，末代皇帝溥仪退位以后，姑老祖大约也感觉在皇宫的时日无多，便和几位画师一起用相机把故宫珍藏的一些名画拍摄下来，拍了几百幅。出宫以后，他们把这些照片影印下来，选了360幅，做了这样一个日历。”
这是一个真正的“限量版”日历，一共只印了8件，几位宫廷画师各自珍藏。经历了几十年的战争和劫难后，如今这些名画真品有的不知所终，有的流失海外，他们的影像在这本发黄挂历中，依然是一幅岁月静好的模样。
命运坎坷的不仅仅是这些名画，还有画师们和宫廷画的技艺。1924年，最后的几位宫廷画师随溥仪出宫，他们永远“失业”了。李挺梁拿朝廷俸禄，一生积蓄颇丰，可是唯一的儿子却因为染上了鸦片瘾，几乎败光了所有家产，晚年只好卖画为生。
“1933年，为了养家我爷爷王竹坪和二爷王松坪在琉璃厂紧邻荣宝斋西侧，开了一家清妙斋，以绘画和卖画为生。那时候社会动荡，不少画家生活落魄，把画拿到这里卖，爷爷也尽量周济他们，无论谁家没有嚼裹儿了，爷爷都会慷慨解囊，不求回报。”
