1931年雪铁龙汽车公司赞助了一次从布鲁特（Beirut）到北京，号称“黄色旅途”的驾车远征，从地中海到中国海域，历经1万3千公里，到达这个遥远的国度被视为此次艰苦旅程的最终奖赏。
经历了第一次世界大战的阴霾，在充满生机的咆哮的二十年代，社会精英和国际咖啡协会（international cafe society）的成员对于旅行、冒险以及智力探索有着难以满足的兴趣。 1919-1920年间的冬季，英国剧作家、小说家威廉·萨默塞特·毛姆（W. Somerset Maugham）经由香港第一次来到中国，沿长江进行游历，并于1922年出版了On a Chinese Screen（意思为《在中国的屏风上》）一书。
很多西方人可能依然只知道新的中华人民共和国，然而随着博大精深的中原帝国文明的影响日渐增大，他们对于这个古老文明的遐想与向往也与日俱增。对于那些没有时间或机会到亚洲旅行的人来说，若想一睹其风采，可以去看看1922年和1931年的法国殖民地展览或在欧洲举办的其他多种多样的国际展览。
在艺术领域，人们对这一时期的兴趣充分表现在贾科莫·普契尼（Giacomo Puccini）创作的《图兰朵》（Turandot）上。这部歌剧以中古时期的中国为背景，于1926年在米兰的斯卡拉大剧院（La Scala）首演，22年前贾科莫·普契尼的另一力作，以日本为背景的《蝴蝶夫人》也在这里首演。
1925年左右的艺术装饰嵌玉镶钻珐琅化妆盒。
冷眼奢华观察站（微信ID：iLuxureport）注意到，高级珠宝或许最能充分体现这种对中国的迷恋；知名珠宝商如卡地亚（Cartier）、梵克雅宝（Van Cleef & Arpels）和宝诗龙（Boucheron）以及像Fouquet和Lacloche Frères这些已近不存在的品牌在中国文化的影响下设计出了一些艺术装饰时代最精美的作品。
1929年的盒子上的龙图案。
“十七、十八世纪的欧洲设计者将各种陌生的异域文化元素融为一体，创造出一种仿中式风格，这主要得益于法国有无数的中国艺术展览和博物馆，比如1889年在巴黎开馆的集美博物馆（Musée Guimet），因而艺术装饰珠宝商对于亚洲和中国文化都有很深的了解。”巴黎装饰艺术博物馆（Musée des Arts Décoratifs）馆长Evelyne Possémé如是说，他同时也是装饰艺术珠宝界的权威人物。
二十世纪二十年代发生了激烈的社会变革。冷眼奢华观察站（微信ID：iLuxureport）注意到，女性获得了更多自由，她们可以在公共场合抽烟，使用大胆魅惑的香水，化运动妆（这些行为曾被认为是行为不检点的女人做的事情）。高级珠宝商急切地想迎合这些被解放女性的需求，推出了特别设计的烟盒、口红盒、香水瓶、粉盒以及被叫做nécessaires或minaudières（这是一个非常新的概念，1933年梵克雅宝根据法语中“献媚”一词，杜撰了'minaudières'，并申请了专利）的化妆盒。
除了通常意义上的佩饰，巴黎的高级珠宝商还制造了一批令人叹为观止的中式小饰品，比如晚会手包、时计、花瓶以及小雕像。基于对此类奢侈品（无论是不是东方风格的）的需求，卡地亚在二十年代初设立了专门的业务部门“S部”。据可靠的订单记载，1926年11月，英国贵族詹姆士·阿曼德·罗斯柴尔德勋爵（Lord James Armand de Rothschild）向卡地亚巴黎定制了34个中式小花瓶，作为赠送给家人和密友的圣诞礼物。
1925年的化妆盒。
