芝加哥交响是美国五大乐团之一，亦是美国最具德奥传统的乐团，素来以铜管声部为傲。穆蒂将歌唱性融入芝加哥的演奏中，同时将铜管声部打磨出深海明珠般的光彩，以“黄金铜管”驰名业界。在他的调教下，芝加哥的木管和弦乐声部也成长迅速，与铜管声部不相上下，“一个乐团需要平衡，而不是某个声部特别强。铜管是它驰名国际的特色，但现在，三个声部可以说都非常强。”穆蒂不无自豪地说。
与其他顶级交响乐团不同的是，芝加哥交响有十余位华裔演奏家，他们分布在弦乐、木管、打击乐等不同声部，且多数担任要职。问到对这些华裔演奏家的印象，穆蒂说，“音乐是有普世性的，对我来说，意大利、英国、中国的音乐家并没有本质上的不同。”他话锋一转，“但在很多人的印象里，来自中国、日本、韩国等亚洲国家的音乐家，普遍努力又刻苦，相比西方音乐家也总是准备得更充分。”
“这些不同肤色不同地域的艺术家并没有区别，音乐可以淡化、稀释他们之间的差异。”他说，“与国籍、种族、宗教、文化上的差异不同的是，音乐就是音乐，外交官可以用一句话改变世界，但音乐不会造成任何理解上的歧义。我们演奏更多音乐，世界无疑会更美好。”
穆蒂出生于意大利南部那不勒斯的海边，芝加哥也有如大海般璀璨的密歇根湖，几年相处下来，他显然对这座城市也生出了特殊感情。“意大利就是意大利，你很难将意大利和其他国家比，因为你很难再找到佛罗伦萨、威尼斯、罗马这样的城市。”他说，“芝加哥是美国最美的城市之一，有美丽的湖泊，有很多现代派的漂亮建筑，芝加哥的民风强悍又热情，我是意大利南部人，这都让我觉得亲切、熟悉、好相处。”
穆蒂与芝加哥交响的签约任期是十年，采访最末，他笃定地说，“芝加哥会是我带的最后一个乐团。我手中有世界上最好的乐团，现在也是我音乐生涯的黄金阶段，以芝加哥作为我职业生涯的终点，是最好的结局。”
“命运”牵起内在引线
东艺的两场音乐会上，芝加哥交响首晚将演普罗科菲耶夫《第一交响曲“古典”》、亨德米特《弦乐与铜管乐音乐会曲》、柴可夫斯基《第四交响曲》，次日再演贝多芬《第五交响曲“命运”》、马勒《第一交响曲“巨人”》。
两场曲目涵盖了19世纪古典、浪漫派，到世纪之交的晚期浪漫派，及至20世纪新古典主义的不同风格和流派，各呈其艳。
《第四交响曲》是柴科夫斯基第一部获得国际声誉的交响曲，也是其所有交响曲当中最富变化、最热情的一部；普罗科菲耶夫《第一交响曲》描摹了人生的惆怅，以俄罗斯民歌穿梭其中，色彩变化剧烈的木管独奏段落非常抢眼，对弦乐和木管声部都有极高要求；亨德米特《弦乐与铜管乐音乐会曲》专为美国乐团而作，用到了几乎所有的铜管乐器，同时与弦乐声部也有强烈对抗。
《第五交响曲》是中国观众最熟悉的一部交响曲。贝多芬在第一乐章开头即写下警语“命运在敲门”，被引用为交响曲的标题，“命运”的主题也贯穿全曲，再现了贝多芬一生与命运的搏斗，“我要扼住命运的咽喉，它不能使我完全屈服”。在后世看来，这是一首英雄意志战胜宿命论、光明战胜黑暗的壮丽凯歌。
“贝五”对后世作曲家及音乐评论家产生很大影响，其中就有柴科夫斯基和马勒。“柴四”同样以命运为主题，被柴科夫斯基誉为纪念贝多芬创作意念的复制品。马勒的《第一交响曲》中也充斥着马勒对其“命运”的探索。这两场音乐会曲目若有似无地牵起了一根“命运”的引线，而穆蒂就是那位叩响“命运”之门的核心人物。
录入编辑：王建亮
