“人家买票进来不是看你表演，是看自己脑子里的世界。我经常和明星这样讲。他只是借你的脸想他要想的东西，不要把你想得那么重要。你做你该做的反应，观众自己会想象。你做得越少，给观众想象空间越多。这个观点拨开后，电影就有活路了。”
两个陷阱：抢钱、跟风
李安在回答中给出自己理解的现在存在的陷阱——抢钱和跟风，意为热钱太多、追捧明星。
“第一是抢钱的陷阱。观众是会审美疲劳的，所以我们拍电影很艰辛。比如说拍《卧虎藏龙》时，武术指导袁和平晚上都没法睡，每天吃安眠药，因为每次都要打得不一样。可是人只有两只胳膊两条腿，能打出什么不同？但他一直很坚持。
“观众对新鲜的东西要求非常高，有时候出片量大，大家对于一个热门题材都拍大同小异的电影。另一方面，大家会疲乏。现在不像小时候，不看电影看什么呢，那时候电视都没有，现在不是这样的，你要把观众拉到电影院很困难的，所以特殊性很重要。
“现在资本多的现象是好的，因为它是电影的生计。我只是说很容易走到这个陷阱中去，变成一个疲乏状态，变成不光观众不喜欢这个类型，他连看电影这回事都觉得不是很重要的时候，我们就会自食其果。
“第二个，徐峥提到，大家抢明星，而不是在内容上面好好发挥。久而久之，市场已经病了。这也是另一个陷阱。资金都花在片酬上，没有钱把片子制作好。一段时间台湾是这样，后来台湾的片商到香港，香港演员抵制，还是被带进去了。现在他们好像来这边了。（全场秒懂笑）
“明星很吸引人，八卦，大家爱看，这无可厚非，能把电影炒热。但是作为电影人自己心里面要有数，最后看的是他们打动人心的品质，思想也好，感情起伏也好。因为人不是看两三分钟的MTV，而他在电影里面看的是自己，所以要拍跟我们的情怀、思绪有关系的东西，科技什么的都没关系，只要讲到人心坎里都可以。这个大家都知道，还是看自己的克制能力。
“还是那句话，现在电影的时机非常好，很多年轻人很努力，这很好。”
但随后他也表示用明星这点其实无可厚非，只是看如何用。
“我要为大牌明星说句公道话。我拍这么多电影，真的有上相这回事。有些人你看到他在影像上就开始想象，有些人演死也没用。不服气也没办法。所谓祖师爷赏饭，有些人很上进很漂亮，但电影拍出来大家不爱看。”
从1995年拍完《饮食男女》后，李安就不太拍华语片了，除了2007年的《色｜戒》，其他作品清一色是美国演员美国机制好莱坞运作。在整个论坛上分享完这么些年的电影经验后，李安还是聊了聊自己的作品，提到自己不爱拍国片的原因。
“做《色｜戒》时我很忐忑、很害怕，因为距离太近，心里挣扎多，比较难做艺术发挥。引用朱光潜的话：‘艺术是一种冷静以后的回味，不是近距离的’。我做英语片的时候，因为是第二文化，没有那么伤元气，每次拍国片感觉很伤元气，因为挖得比较深，有切身之痛，对自己的责任比较多一点。”
他把自己在美国的如鱼得水总结为冲突的天分：“我是大事化小、小事化无的东方文化中成长出来的人，到了美国，我发现我的天分在西方的戏剧冲突性上。”
如果说李安聊的事都不太切“票房”话题，李安最后转头对徐峥说的话倒是切上了：“票房的好坏人算不如天算，再精明的人也算不到。”
录入编辑：李琪
拍国片“距离太近”难做艺术发挥
