■ 纪念莎士比亚逝世400周年，莎士比亚剧团“王与国三部曲”今晚沪上首演
《亨利四世》（上图）既有悲剧，又有喜剧；到了《亨利五世》（下图），观众能看到年轻的国王正竭力实现父王的遗愿。
相对于四大悲喜剧，莎士比亚的历史剧并不为中国观众所熟悉，在他逝世400年后，英国皇家莎士比亚剧团携“王与国三部曲”来沪首演。《亨利四世》采用两线并行的架构，以亨利四世为代表的宫廷生活和以福斯塔夫为代表的市井生活，而串联起两条线索的正是哈尔王子——之后的亨利五世。
在全世界纪念莎士比亚逝世400周年之际，来自莎士比亚故乡斯特拉福的英国皇家莎士比亚剧团，昨天带着他们最新的“王与国三部曲”的庞大阵容，来到了上海。从今晚开始，莎士比亚著名的历史剧《亨利四世》（上、下篇）和《亨利五世》将在上海大剧院连演4天。这不仅是这家世界上最具莎剧权威的剧团第一次大规模来沪演出，同时也是《亨四》《亨五》这两部莎翁历史剧首次在中国舞台上的演出。
昨天，英国皇家莎士比亚剧团的艺术总监、也是这次“三部曲”的导演格里高利·道兰向记者介绍了莎士比亚这三部史诗巨作同时，也谈及了皇家莎士比亚剧团在中国的另两大合作项目。作为一个在英国公认的莎士比亚专家，道兰也对中国戏剧有着深厚的兴趣，几年前甚至把《赵氏孤儿》搬上过舞台。他表示，英国已经开始启动“中国戏剧经典翻译计划”和“莎士比亚舞台本翻译计划”，通过剧作交流，更好地促进两国之间的文化理解。
对于为何要纪念莎士比亚？正如格里高利·道兰所言，“尽管莎士比亚离开我们已有400年，但他仍然和我们每一个人息息相关。就我的体验而言，没有一个作家能像他那样在作品中体现出那么广泛的人类经验、那么丰富多彩的故事和鲜活多样的角色。他在向我们述说人的内心——爱与悲、嫉妒与野心、绝望与生死，以斐然的文采360度全方位地展现了人性，以惊人的笔墨表达了我们无以言说的情感。莎士比亚最解人心，他明白我们有多伟大，也知道我们可以多残酷。他是一个人道主义者、一个伟大的说书人，是古往今来最懂我们的作家。”
中国首度上演莎士比亚历史剧
作为中国观众最熟悉的国外剧作家，莎士比亚在中国可谓家喻户晓，但相对于莎士比亚的四大悲喜剧之类的作品，他的历史剧却并不为中国观众所熟悉，搬到舞台上的演绎更是鲜有耳闻。而英国皇家莎士比亚剧团这一次带来的《亨利四世》（上、下篇）和《亨利五世》，更是从未在中国的舞台上露过脸。
莎士比亚一生有10部历史剧传世，除《约翰王》、《亨利八世》外，就是两组前后相连的四部曲：第一组四部曲包括《理查二世》、《亨利四世》（上部与下部）与《亨利五世》，第二组四部曲包括《亨利六世》（上部、中部与下部）与《理查三世》。几部组曲将英国中世纪血雨腥风的历史、众生百态的平民社会和复杂浩荡的个体命运悉数囊括在剧作之中。
而这一次，皇莎带来的“王与国三部曲”是剧团分别于2014年和2015年制作的最新版本，也是这三部历史剧第一次走出英国。三部作品在时间上前后相连，讲述了英国兰开斯特王朝的王权更迭，但作品真正的核心人物其实是亨利五世与福斯塔夫。莎士比亚创作《亨利四世》时正值盛年，他在作品中突破了传统历史剧多线索交织的网状结构，采用了两线并行发展的架构——以亨利四世为代表的宫廷生活和以福斯塔夫为代表的市井生活，而串联起两条线索的正是放荡不羁的哈尔王子——之后的亨利五世。
格里高利·道兰介绍时说，“在这三部剧里，平民生活和政治斗争两条主线并行发展、相互关联的。《亨利四世》（上篇）既有悲剧，又有喜剧；《亨利四世》（下篇）中的人物开始面临疾病和死亡的折磨，通篇充满了悲伤，是一部苦涩的喜剧；到了《亨利五世》，我们看到年轻的国王正竭力实现父王的遗愿，并在阿金库尔一战中出奇制胜，征服法兰西。”
尽管中国观众对那段英国中世纪的历史知之甚少，但道兰认为这丝毫不会影响对作品的理解：“我们必须明白，莎士比亚不是在写一部纪录片，他是在为他的时代写一部戏剧，所以亨利五世是莎士比亚笔下的人物，而不是历史上那位真实的君主。莎士比亚笔下的亨利五世是一个复杂、多面的角色，我们见证他的成长，通过一个玩世不恭的年轻人如何成王的故事，挖掘战争、爱、友谊和责任等主题。事实上，大多数英国观众对这一部分的历史也只是略知大概，但剧中更多是关于父子关系、权力的控制和滥用、战争正义与否等主题的探讨，这些都是不分国界、无分年代的，是世界共通的。”
《亨利四世》诞生了世界上最著名、最经典的喜剧人物福斯塔夫，而这个角色这一次将由安东尼·谢尔演绎，这位白发苍苍的老头，曾经在电影《星球大战》等一系列影视剧中为观众熟知，但他同时也是两获奥利弗戏剧奖的英国剧坛“老戏骨”。而剧中哈尔王子，也就是未来的亨利五世，则由英国剧坛“后起之秀”阿历克斯·哈赛尔担纲。
作为世界上规模最大的职业剧团，皇莎的剧目制作都相当考究，此次巡演 “三部曲”带来的全部行头一共48吨，演出服装超过300套，而全部演员只有30多人。演出舞台上还将有个八人组成的乐队在现场伴奏，作曲家保罗·英格里希柏特别为三部戏写了主题音乐。
两大剧作翻译计划正在中英文化间同时举行
在埃文河畔拥有三座剧场的皇家莎士比亚剧团，可能也是全世界经费最充足的剧团之一，每年剧团有将近6000万英镑的预算，制作12部左右的新剧，其中一半是莎士比亚作品。而事实上，除了演出，皇莎还把戏剧教育等一系列活动作为剧团的重要职责。据了解，皇莎有一个庞大的戏剧教育部门，每年在英国为50万人提供有关莎士比亚的戏剧教育和普及活动。
趁此次来到上海演出，皇莎的艺术教育总监也受上海大剧院邀请专门从英国飞来，走进上海5所中小学，一共开设了11节富有创意的戏剧教育课。格致中学负责戏剧教育的吴老师在课后表示，英国人的戏剧教育理念和方法和国内非常不同，他们把游戏、创作、排练和知识完全打通，很大程度能激发同学们的兴趣，同时加深对莎士比亚的了解，很受启发。
而在戏剧教育之外，格里高利·道兰也兴致勃勃介绍了两个和中国合作的项目。其中一个源于他在2012年曾在英国执导的中国古典戏剧《赵氏孤儿》：“我当时对中国元代和明代的戏剧深深着迷，发现在与莎翁同时代的中国，有非常丰富的剧作遗产，但这些在英国甚至西方世界并不是很为人所知，我想多读一些这样的剧作。遗憾的是英文翻译非常稀少，我就开始和中国的学者、戏剧人探讨有哪些中国经典剧目是需要阅读的，然后踏上了阅读中国经典戏剧的旅程。在2012年以后，我们开启了将中国剧作经典翻译为英文的项目。”
而在这个项目的同时，另一个将莎士比亚剧作重新翻译成中文的项目也在同时举行，道兰表示，在和中国同行的交流过程中他发现，莎士比亚的剧本翻译更多还是保留最初朱生豪先生的版本，甚至没有可以直接使用的排练本，但在英国，所有的莎剧都会被先翻译成当代英语，让演员能够更好地理解剧中人物的情感。道兰介绍说，英国政府已拨款150万英镑，计划在未来的八年里陆续推出莎翁的37部剧作的权威中文版本，而首先将与读者见面的，即为《亨利五世》。“为了帮助中国戏剧工作者更好地理解莎士比亚，莎剧舞台本翻译计划已经开启，第一个试点是《亨利五世》，今年在秋季会由我们的联合艺术家欧文·霍斯利来在上海带领中国班底做一个中文新版。
